El Horror

10 datos sobre Evil Dead, a 33 años de su estreno

evilslide

Por: @Adayin

Pocas cintas pueden decirse de “culto” con una contundencia tal, como la opera prima de Sam Raimi:

The Evil Dead

Podríamos especular (eso es, en realidad) sobre qué es y porque nos referimos como cine de culto a ciertas películas, que parecería de alguna forma una elección arbitraria. La realidad es que la opinión que se forma entre el público, proviene por lo común de unas cuantas pocas personas que expresan tal y promueven su opinión como algo sólido. Nos dejamos llevar por lo que algunos dicen.

Para ser muy específicos y breves, el cine de culto se considera como tal por tener la característica de ser una cine diferente al que domina las pantallas (al comercial) cine incluso para algunos extraño, que en su momento no contaron con la gracia de la audiencia pero con los años han sido reivindicadas, revaloradas y por lo general muy amadas. Es ese cine que puede abarcar cualquier género, cualquier temática, cualquier tabú pero que nunca te deja indiferente, como la cinta en cuestión de la que hablamos.

Y se cumplen 33 años del estreno por primera vez en pantallas de esa genialidad que se convirtió la modesta, pequeña, amateur y sufrida producción de Sam Raimi. Celebrando que, a más de tres décadas de distancia, se trata de una de las cintas que más influenciaron y más dotaron de ingenio, poder y popularidad al cine de horror, les presentamos 10 datos curiosos sobre la cinta, su producción y lo que sucedió ese otoño de 1981.

evildeadsmall1. Sam Raimi y Bruce Campbell son amigos desde la universidad y juntos hicieron varios cortometrajes en 8mm, con la ayuda de Ted Raimi (hermano de Sam) y de Ellen Sandweiss (quien interpreta a Cheryl) Los cuatro participaron en el corto llamadoWithin the Woods” que es en realidad el antecedente a The Evil Dead. El corto narra la misma historia (en menor tiempo) donde Ellen estelariza como la heroína y Campbell personifica al villano poseído por los espíritus que trata de asesinarla. Dicho corto fue lo que logro que consiguieran a los primeros inversionistas para producir la cinta.

2. La cinta se filmó en el invierno de 1979, en Tennesse, donde miembros del crew aseguran fue uno de los peores climas gélidos que han pasado. Algunas cámaras y parte del cableado incluso llegaron a congelarse.

3. Durante ese periodo, la producción se quedó sin dinero para continuar. Raimi, Campbell y el productor Robert Tapert, buscaron recursos por todos lados, incluidos préstamos bancarios de altos intereses, pidieron dinero a familiares y amigos e incluso Bruce Campbell puso la casa de su familia como parte de la deuda colateral para poder acceder a parte de los recursos necesarios para terminar la cinta y hacer la transferencia del material de 16 mm a uno de 35 mm para poder ser presentado en salas de cine.

4. Sin embargo, para ese periodo, muchos de los actores involucrados habían dejado la producción. La cinta, aún con la mitad del guion por filmar, se terminó usando los llamados “stand-ins” que fueron figuras de cartón del tamaño del actor que tenía que aparecer en la toma.

5. La cabaña se tuvo que construir casi en su totalidad. Con un presupuesto tan limitado como el que tenían, muchas cosas se tuvieron que improvisar. Por ejemplo, la cabaña no tenía sótano por lo que el crew tuvo que cortar el suelo en forma de puerta, cavar un hoyo profundo para montar la mitad de la escalera y utilizar otras locaciones, como el sótano de la casa de Tapert o el garaje de Sam Raimi

evilsmall6. Dos escenas claves no estaban incluidas en el guion original. La primera de ellas, la famosa escena de la violación del árbol. El guion solo mencionaba que Cheryl era atacada por el bosque. La escena, según Tapert, se inspiraba en una escena de Macbeth, donde el bosque de Birnam cobra vida. Raimi menciona que también se inspiraron en la serie de El Increíble Hulk. La segunda escena es donde Shelly clava un madero en el talón de Linda. Inicialmente la herida era en el pie, pero la actriz que daba vida a Shelley, Sarah York, creía que lastimando el talón haría sufrir más a la audiencia.

7. Uno tiene que amar a Bruce Campbell. El actor puso todo de sí para la realización de esta cinta. Además de ser parte fundamental de conseguir recursos para la producción, Campbell se lastimo un tobillo y fue forzado a seguir actuando a pesar del dolor, cada noche tenía que regresar a su casa en el cajón de carga de una camioneta porque estaba cubierto de sangre (que era una mezcla de miel con colorantes) perdió varios dientes cuando un camarógrafo estrelló su equipo en su rostro. Y cuando no tenía que salir a cuadro, ayudaba al crew colocando los props para los efectos, moviendo la iluminación y hasta cargar cámaras. Por ejemplo para los POV’s de los demonios, él y Raimi corrían, uno a cada lado, sosteniendo la cámara por el bosque

8. La noche del estreno de la cinta, el 14 de Octubre de 1981, durante la función, el público gritaba a la pantalla y se quejaba de las decisiones que los personajes tomaban en la cinta (algo que el remake puso como guiño en uno de sus personajes) que casi siempre son las mismas torpezas en el género de horror. A la vez, uno de los inversionistas se acercó a Raimi para comentarle lo molesto que estaba porque él esperaba ver una cinta de horror, no una comedia. Los distribuidores de la cinta pidieron un nuevo trabajo de edición, pero durante los días siguientes, la gente salía de las funciones emocionados, fascinados, se acababan los boletos y quienes la habían visto no dejaban de hablar de ella y recomendarla. La edición entonces no tuvo que hacerse.

evildead29. La cinta por supuesto sufrió de la censura. En Alemania se estrenó y casi de inmediato fue sacada de las salas de cine, aunque se estrenó a la par en video también. En Finlandia se prohibió hasta 1984, donde se cortaron al menos 11 minutos. La leyenda cuenta que fue Renny Harlin el encargado de hacer tales cortes. El mismísimo Joel Coen estuvo dentro del equipo de edición en el crew original.

10. La cinta tiene encima muchas leyendas y algunas verdades. Una realidad fue el apoyo incondicional que tuvo de Stephen King. Raimi y Tapert le mostraron la cinta y el la llamo “la película de terror más original del año” algo que ayudo mucho para la publicidad y distribución de la cinta. Una leyenda se refiere a la cabaña en específico. Campbell, Raimi y parte del crew aseguran que la cabaña fue quemada después de terminar la cinta, ninguno ha querido dar la ubicación exacta de donde se encontraba, pero Campbell cuenta que el crew enterró una capsula de tiempo (una caja con varios artículos que tenían en el momento) como recuerdo de la producción con la esperanza de que alguien la encontrará en el futuro. Según cuentan, dicha caja fue encontrada por dos admiradores de la cinta que buscaron el lugar incansablemente. El contenido no ha sido revelado



Autor: adayin

Director, escritor y productor de cine, tanto de horror como de otros géneros. Experto en el cine clásico y apasionado por Hitchcock. Es nuestra única esperanza para aspirar a nuestra propia película al estilo V/H/S, o al menos a un documental de nuestras batallas en la vida común y corriente fuera de este sitio.

Web | Twitter | Más Entradas (184)
Tags:

También podría interesarte:

« « Artículo Invitado: Braindead (Dead-Alive) Es Mi Película Favorita, por Samuel Cordero | Lord of Tears, Terror Psicológico y Contemplativo » »

PUBLICADO

15 October 2014