En Wistia, creemos firmemente que cualquiera puede crear un buen video. Y cuando combina una idea sólida, un poco de planificación previa a la producción y un ojo para los pequeños detalles, estará bien encaminado para hacer videos de alta calidad. Bueno, eso es, Si puede mantenerse alejado de estos pasos en falso comunes de producción.
Mientras edita, querrá evitar el uso de disoluciones cruzadas (o cualquier otra transición de edición de stock, en realidad). Si bien puede tener la tentación de usar disoluciones cruzadas para mostrar el paso del tiempo, le recomendamos encarecidamente que se mantenga alejado de ellas. Este tratamiento tiende a parecer poco profesional y no agrega nada a su edición. En lugar de disoluciones cruzadas, simplemente debe usar un corte fuerte. No solo funciona muy bien, sino que te ayuda a crear tu edición sin transiciones vergonzosas.
Si está buscando establecer la escena, antes de usar una pantalla verde, vea si puede configurar la configuración fÃsica en su oficina. Si bien el efecto de pantalla verde puede funcionar en muchos escenarios de producción, es una buena idea intentar sacar el video sin él. Entonces, antes de comprometerse con este método, pregúntese:
¿Realmente lo necesitas? ¿Puedes llevar a cabo tu concepto con efectos en la cámara? ¿PodrÃas ajustar la iluminación para obtener el estado de ánimo que deseas?
Cuando se trata de eso, el uso de pantallas verdes puede llevar mucho tiempo, y cuanto menos tiempo necesite dedicar a la posproducción, ¡mejor! Recomendamos recurrir al uso de uno solo si realmente es necesario.
Ah, el corte de salto clásico. Si bien esta puede ser una técnica de edición popular, no funciona en todos los escenarios. Si tiene dificultades para salir de una edición, trate de no confiar en los cortes de salto. Puede parecer una obviedad, pero siempre debe tratar de planificar sus tomas antes de disparar para no meterse en un lÃo de edición. ¡Ah, y no te olvides de tener en cuenta cualquier B-roll que puedas necesitar! Un poco de preparación puede ser de gran ayuda para evitar el uso de este tipo de corte durante la posproducción.
Seguro que nos encanta cuando una pista de fondo termina justo cuando termina un video, ¿no es asÃ? Pensamos que sÃ, por lo que debes evitar que tu música se desvanezca al final de tu video. Puede ser conveniente y fácil, pero es más fuerte terminar el video y la música juntos. Para lograr esto, tómese su tiempo cuando busque canciones y encuentre una pista que funcione (y finalice) cuando finalice su video. Si no se alinea del todo, edite y mezcle su pista de música para obtener un acabado impecable.
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Si actualmente trabajas para una empresa, ¡entonces estás rodeado de humanos reales y vivos! (Bueno, a menos que hagas robots o algo asÃ. Pero eso no viene al caso.) Cuando se trata de seleccionar personas para tus videos, es posible que muchos de tus compañeros de trabajo no sean actores naturales. ¡Estamos aquà para decir que eso está totalmente bien! Todo lo que necesitas hacer es aceptar el hecho de que estás trabajando con personas reales, lo que significa que no debes hacer que los humanos que no son actores actúen. En su lugar, intente obtener el rendimiento más auténtico y real de la gente en la pantalla. Para lograr esto, cuando escribas tu guión, evita que el talento interprete a un personaje; escribe tu video con la voz real y verdadera del talento en mente.
Es importante verificar el guión dos, tres e incluso cuatro veces antes de comenzar la filmación. Para asegurarse de que su guión esté bloqueado y listo para funcionar, haga una lectura de tabla del guión con su talento y ayude a corregir cualquier combinación de palabras complicada. Una vez que haya hecho eso (¡adelante!), compártalo con cualquier parte interesada para asegurarse de que el mensaje esté listo; entonces deja de hacer cambios. Lo último que desea es cambiar las cosas sobre la marcha el dÃa de la sesión. Capeesh?
Decir en el set que “lo arreglarás en la publicación”, aunque es factible en la mayorÃa de los escenarios, no es algo en lo que debas confiar. Siempre debes esforzarte por obtener los mejores cortes posibles durante una sesión. De esta manera, en lugar de arreglar, mejorará su trabajo en la publicación. Para ayudar a asegurarse de obtener todo lo que necesita durante la filmación, marque las partes del guión que requieren secuencias B-roll y luego cree una lista de tomas para mantener las cosas en orden.
Lo último que quieres que suceda en un rodaje es quedarte sin tiempo con el talento que has programado. Por lo tanto, cuando esté planeando su sesión, asegúrese de reservar suficiente tiempo. Esto significa planificar cosas como:
La configuración de todo el equipo. Ajustar la iluminación. Obtener el ángulo de cámara correcto. Preparar el talento. Filmar la escena.
¡La moraleja de la historia con este es overbooking, overbooking, overbooking! Dejando a un lado los juegos de palabras literarios, incluso si no usas el tiempo asignado, es mejor tener tiempo sobrante que no tener suficiente.
Asà que la próxima vez que estés grabando un video, asegúrate de estar atento a estos engañosos errores de producción. Al hacerlo, evitará meterse en escenarios de producción complicados de los que no pueda salir editando. ¿Has experimentado alguno de estos pasos en falso? ¡Comparte tus ganancias y pérdidas con nosotros en la sección de comentarios a continuación!
