ofrece un nuevo equipo creativo en Cecil Castellucci y Carmine Di Giandomenico. Por mucho que quisiera decir que disfruté este libro, no lo hice. No es terrible, pero me pareció bastante normal. Hay aspectos que disfruto, pero la ejecución general me deja insatisfecho.
La historia
La gran pregunta que tenÃa al abordar este problema era si Castellucci continuarÃa la historia de Scott o si ella comenzarÃa de nuevo y se embarcarÃa en un nuevo viaje. La carrera de Scott terminó de una manera que proporcionó una conclusión relativamente satisfactoria con la mayorÃa de los arcos, al tiempo que dejó la puerta abierta para continuar ciertas historias con personajes especÃficos … Y estoy feliz de decir que Castellucci eligió sabiamente, o tal vez fue un mandato, mantener esto Fundación. Desafortunadamente, si ella maneja bien estos hilos o no, definitivamente será objeto de debate.
Este problema se abre con el Terrible Trio. Si te preguntas cómo está Shark aquà después del problema del mes pasado, entonces no temas, esa pregunta se responde relativamente rápido: es una nueva persona bajo la máscara. He dicho antes que nunca he sido un gran admirador del Terrible Trio, pero Scott logró hacerme fan. Elevó a los personajes lo suficiente como para que no parecieran tontos, pero en realidad se sintió como una amenaza viable. Debido a eso, acogà con beneplácito su presencia, y estaba emocionado de ver que se quedaron … hasta que realmente leà el diálogo.
Como dije, generalmente no soy fanático del Terrible Trio. Scott cambió eso para mejor, pero después de una sola página del TrÃo de Castellucci, literalmente pensé: “Dios, son insufribles”. No sienten nada como lo hicieron en el arco anterior, y el único personaje que tiene derecho a ser diferente es Shark. Si nos hubieran presentado con este comportamiento anteriormente, no me molestarÃa tanto. Pero no lo estábamos, y ahora no puedo evitar sentir que el tÃtulo está retrocediendo.
Ahora, entiendo que los villanos hokey traen un cierto nivel de campamento, y algunas personas responden bien a eso. Personalmente, no soy el mayor fanático del campamento, dependiendo de las circunstancias. Los gustos de? ¡Por supuesto! Barbara Gordon? No. Simplemente no puedo evitar sentir que el campamento, como se presenta aquÃ, degrada la inteligencia, la resistencia y la capacidad de Barbara Gordon. Francamente, el hecho de que los personajes a los que se opone actúen de una manera tan estúpida y una y otra vez, solo la hace parecer igualmente tonta e incompetente. Puede que esta no haya sido la intención, pero es el resultado, y Babs merece algo mejor que eso.
A medida que el problema continúa, me encuentro cada vez más decepcionado con el diálogo. La mejor manera en que puedo describirlo es juvenil. De hecho, los intercambios entre los personajes en este número me recuerdan cómo una adolescente o adolescente escribirÃa personajes en estas circunstancias. Y aunque alabarÃa a un adolescente o adolescente por crear un guión o una historia de esta calidad, espero más de un escritor profesional. Aquà hay un problema con la autenticidad, y me preocupa que esto sea solo la punta del iceberg. Es casi como si Castellucci estuviera haciendo todo lo posible para ser “contemporánea” o “moderna”, en lugar de pensar realmente en los personajes y cómo responderÃan a las situaciones en las que se encuentran.
Esto, desafortunadamente, continúa durante el resto del libro. Vemos a Batgirl enfrentarse cara a cara con Killer Moth. Aunque inicialmente disfruté este encuentro, ese disfrute se desvaneció rápidamente. Nuevamente, no es necesariamente malo, pero la mayorÃa de sus intercambios se sienten incómodos. Batgirl no se está tomando en serio a Killer Moth, y no la culpo. En el gran esquema de las cosas, es una broma, asà que respondà a la arrogancia de Babs. El giro aquà es que Killer Moth está más preparado y peligroso que nunca.
Babs aprende esto de la manera más difÃcil, momento en el que todavÃa estoy a bordo, pero luego continúa con la misma actitud y tono, a pesar de darse cuenta de que las circunstancias son muy diferentes. En el momento en que se dio cuenta de que el traje de Killer Moth almacenaba energÃa cinética, deberÃa haber cambiado su mentalidad para tomarlo más en serio. Cada intento que ella toma para detenerlo, él lo supera, y aún asÃ, su tono no cambia. Sus pensamientos y presencia fÃsica permanecen indiferentes. Es raro Está siendo superada en todas las cuentas, pero sigue pensando: “¿Cuánto me está costando esto?” O “Necesito recoger esos batarangs cuando termine”. Simplemente no coincide con la acción, y es difÃcil tomarlo en serio.
El arte tampoco ayuda mucho en esta área. Hay momentos en que Babs reconoce que Killer Moth podrÃa vencerla, pero un panel después está sonriendo. Y no estoy hablando de un “Ok”. Te lo daré. tipo de sonrisa porque él logró atraerla. Es más un tipo de sonrisa delirante “qué dÃa tan maravilloso en el vecindario”. Le está tirando el fregadero a Killer Moth y nada funciona. Sin embargo, ella todavÃa está sonriendo. En última instancia, el problema aquà es que la trama, el diálogo y el arte se sienten desconectados entre sÃ. De hecho, casi parece que cada uno de los creadores está tratando de contar una historia diferente.
El peor aspecto del libro entra en juego cuando nos reintroducen a Jason Bard e Izzy. Ahora, lo que ocurre aquà no es muy diferente en alcance de lo que Scott estaba estableciendo con Bard, pero la ejecución aquà es dura. Nuevamente, la escritura se siente juvenil. Las conversaciones entre Bard e Izzy me recuerdan a los niños en la escuela intermedia o secundaria … No a los adultos adultos. Y luego, sorprendentemente, las cosas se ponen cuando Castellucci presenta … espera … Bea! ¿Qué? ¿Por qué? Asumiré que este es un mandato porque ninguna persona en su sano juicio elegirÃa activamente llevar el estado contaminado a su historia actual, especialmente una que recién están comenzando. ¡La gente rechaza directamente a Ric Grayson! Bea puede ser genial, pero siempre será vista como un producto de Ric. Es una inclusión extraña que surge de la nada, al igual que el comentario de Bea sobre ella y Ric siendo complicados. Todo se siente mal, y una vez más, juvenil.
¡Sin embargo, hay un lado positivo en todo esto! Lo más destacado del libro, para mÃ, es la introducción de Oracle. DC intentó una idea similar con el lanzamiento de Rebirth, pero todos sabemos que se desvaneció rápidamente con la introducción de Gus. Esto se siente como DC intentando el mismo concepto nuevamente, pero con una resolución mucho mejor de quién es realmente Oracle, en este caso, AI
A pesar de las deficiencias en la ejecución, me emociona ver a dónde Castellucci lleva a Oracle. Si se maneja correctamente, esto tiene el potencial de ser una gran historia. Sin embargo, para que eso suceda, tendrá que mejorar su ejecución porque la calidad actual no la está cortando.
El arte
Di Giandomenico’s ofrece el arte para el tema. En general, su trabajo está bien, pero sus lápices no son muy nÃtidos y sus paneles a menudo se sienten superpoblados. Está metiendo tanto en cada panel que se siente manÃaco. Entiendo que va por detalles, pero en lugar de parecer detallado, simplemente se ve desordenado. También está por todas partes con sombras también. Hay paneles donde Batgirl se encogerá con su capa sobre ella para protegerse, y su traje estará completamente iluminado. Luego hay otros paneles donde está en la misma luz, de pie, y todo su disfraz está cubierto de sombras. Es inconsistente y no tiene mucho sentido. Agregue esto a las transiciones pobres o confusas, y le quedará un producto que necesita un poco de refinamiento.
Recomendado si
Quiere tener una idea de lo que Castellucci ha planeado. Pensaste que podrÃa haber sido manejado mejor. Estás interesado en ver este nuevo Oracle.
En general
Castellucci y Di Giandomenico intervienen con algunas ideas interesantes, pero en general una mala ejecución. La trama es algo que me interesa, y me encanta la idea de que Oracle se convierta en una inteligencia artificial sensible, pero no puedo decir que confÃe en este equipo creativo. El diálogo aparece como juvenil, mientras que el guión y el arte contienen transiciones bruscas. Castellucci y Di Giandomenico parecen estar en páginas diferentes la mitad del tiempo, y eso nunca es una buena señal.
PUNTUACIÓN: 5/10
