# 41 es el mejor tema de la trama amnésica Terry de Dan Jurgens que comenzó con el arco False Face. Los lápices de Sean Chen, con tintas de Sean Parsons, suben su juego a medida que el arco se acerca a su conclusión, con el guión de Jurgens aumentando las apuestas hasta su punto de ruptura. Con todo el elenco lentamente volviendo a estar juntos, está más cerca que nunca de volver a sus fortalezas como un libro dirigido por conjuntos dentro de un universo de alto concepto. No hay más maquinaciones de la trama para evitar que los personajes actúen como ellos mismos y el escenario está listo para un final realmente satisfactorio.
Es difícil no pensar en el trabajo actual de Jurgens cuando se lee este número, ya que muchos de los mismos puntos de la trama se vuelven locos en ambos libros. A diferencia de Dick in, Terry es completamente ajeno a sus habilidades, lo que aumenta las apuestas ya que está indefenso cuando entra en conflicto con Constance y Blight. Además, Jurgens trabaja en temas que funcionan mejor con el titán de la industria anteriormente libre, Blight, aprovechando la falta de trabajo de Terry para capturarlo sin lucha. Es cierto que incluso un Terry alucinado es tan ajeno y toma un trabajo con un Blight claramente villano que trabaja en una instalación altamente segura sacada directamente de una película de James Bond. Sin embargo, la villanía del cómic sobre el deseo de Blight de hacerse cargo del cuerpo de Terry funciona perfectamente en combinación con el deseo de Constance de unirse al lado de Blight. Las apuestas son altas, simples y no dependen de un conjunto de artilugios para poner las cosas en su lugar. Como regla general, la mayoría de las tramas pueden salirse con la suya, y aquí Terry se encuentra con Constance en primer lugar.
La escena de apertura con Constance encendiendo a Terry funciona bien por muchas razones, pero la principal de ellas es que los diseños de Chen son más dinámicos de lo habitual. Cambia sus composiciones con casi todos los paneles, establece un gran sentido de escala y posicionamiento, y su actuación facial cumple especialmente con las delicadas tintas de Parsons. Los colores de Chris Sotomayor también le dan a cada personaje un tono realista y rosado a los tonos de piel que dan vida a cada figura. Su paleta para la guarida secreta de Blight mantiene su aspecto industrial intacto, pero también inserta un destello de color en las pantallas de su computadora, luces, etc. para evitar que las cosas se vuelvan demasiado rancias y grises. Cada escena con Terry, Blight y Constance presenta un fuerte arte y secuencias de comandos que aumentan la tensión a pesar de que Terry pasa cada página inmóvil y atrapado en un dispositivo que solo puedo describir como una “cápsula de intercambio corporal”. Terry golpea sus puños contra el recinto y cada panel está separado del otro, lo que crea una sensación de claustrofobia e impotencia, como si estuviera luchando por salir de los paneles. La revelación de la situación de Terry se encuentra al final de la página con el lector y Terry aterrorizados por la situación. Este nivel de atención no siempre ha estado presente en la serie, pero aquí funciona con creces.
Las escenas de regreso con el resto del elenco también funcionan bien a pesar de su naturaleza bastante parlante incluso en nuestro penúltimo número. Esto se debe en gran parte al hecho de que nuestro elenco ya no está en la garganta del otro y todos se dan cuenta de que la hija de Dick, Elainna, es la nueva Batwoman. Hay una mordaza que todos pensaron que era Barbara saliendo de la jubilación que funciona principalmente, pero su repetición solo me recuerda cuán arrastrado fue este “misterio”. La verdadera fuerza de esta escena está en el diálogo entre Dick y Barbara. Dick permanece terco y confundido sobre cómo y por qué su hija querría convertirse en vigilante a pesar de ingresar al servicio. La explicación de Barbara de que el “romanticismo” de su padre como un luchador contra el crimen y la emoción inherente en él cautivaría a cualquier niño captura perfectamente el encanto de ser un héroe. Es refrescante ver que un libro enmarca la lucha contra el crimen como algo romántico en lugar de ser una carga ineludible forzada sobre alguien. La tensión entre Dick y Barbara se trata de manera experta mientras explica cómo las mujeres jóvenes tienen una forma de mantener las cosas ocultas a sus padres. La historia de estos dos personajes imbuye la escena con capas de emoción que se encuentran fuera de los límites del libro y muestra la ventaja de trabajar con personajes heredados. Chen mantiene el buen trabajo al mantener las cosas cercanas e íntimas con Barbara y Dick, lo que mejora los matices del diálogo. Sin los diseños y lápices efectivos de Chen, la escena no tendría el mismo peso dramático. Los únicos paneles que no funcionan son sus paneles de establecimiento donde su trabajo de figura rígida se destaca más ya que no puede concentrarse en su trabajo facial detallado.
El clímax del problema le permite a Chen pasar a su otra fuerza, que son las secuencias de acción dinámicas. La trama de acción de Jurgens es simple, lo que le permite a Chen organizar los golpes de acción de manera clara y con gran impacto. Es una secuencia de varias capas cuando Constance intenta acabar con un Terry indefenso mientras Batwoman lucha contra Blight. Los diseños de Chen hacen que la acción sea fácil de seguir. Siempre hace un gran trabajo mostrando la velocidad de Batwoman con impresionantes figuras y líneas de movimiento, y el poder de sus ataques siempre se traduce de manera efectiva. Si bien la secuencia tira un puñetazo al guardar el enfrentamiento final real para el próximo número, la emoción es palpable cuando vemos que Terry se da cuenta lentamente de quién y qué es él.
Revelación
El momento en que Constance le devuelve los recuerdos de Terry para borrar completamente su identidad es un gran momento. La secuencia en la que vemos a Terry recuperar lentamente sus recuerdos es emocionante y el acercamiento a sus ojos mientras dice “Yo … recuerdo” es la mejor manera de manejar el final de su amnesia. Desearía que Terry tuviera un momento proactivo en su propio escape para significar mejor su transformación, pero me alegro de que su amnesia ya no sea arrastrada. También me encanta la página final donde Constance muere lentamente en el fondo a medida que la radiación de un Blight despreocupado aumenta a niveles incontrolables.
Recomendado si …
Quieres ver el final de la amnesia de Terry. Dick Grayson y Barbara Gordon teniendo una gran escena juntos es suficiente para atraparte. Esperas con ansias que el elenco de la serie se vuelva a conectar.
En general
# 41 es un gran tema penúltimo y prepara el escenario para lo que pretende ser un clímax explosivo. Batwoman se ha convertido en un buen personaje en los últimos números, pero no puedo negar que estoy más emocionada de ver que nuestro antiguo elenco finalmente se reúne después de un par de arcos de ellos divididos. Terry ahora está listo para adoptar un enfoque más práctico de la trama, pero Jurgens y Chen han presentado un argumento sólido para que Batwoman tome la iniciativa una vez más. Con algunas de las obras de arte más fuertes de Chen en el libro hasta la fecha, el curso # 41 corrige la serie con promesas de cosas aún mejores por venir.
Puntuación: 7/10
Descargo de responsabilidad: DC Comics proporcionó a Batman News una copia de este cómic a los fines de esta revisión.
