Hoy veremos cómo crear un ritmo en GarageBand. Si estás buscando hacer un ritmo, no busques más. Como músico, utilizo GarageBand principalmente por su capacidad de actuar como un amplificador de guitarra virtual, de lo que también hablaré. Sin embargo, hay muchas otras cosas que los usuarios pueden hacer con esta estación de trabajo de audio digital (DAW). Teniendo en cuenta que se trata de una aplicación gratuita de Apple, el programa en sí es increíblemente potente y contiene muchas funciones y sorpresas. Vamos a ver.
Antes de comenzar, ten en cuenta que estoy intentando mostrar a los usuarios los conceptos básicos de todas las opciones de instrumentos disponibles en GarageBand. Algunos de estos conceptos básicos pueden ir un poco más allá de lo que intenta hacer en el programa. Con este conocimiento, si solo estás tratando de comenzar de manera básica para crear un ritmo, le echaría un vistazo a la sección Loop. Sin embargo, hay algo más en el programa que solo bucles, por lo que también cubriré brevemente estas opciones.
¿Cómo creo una pista de ritmo en GarageBand?
Si quieres crear un ritmo o una canción en GarageBand, lo primero que tendrás que hacer es abrir un nuevo proyecto. Esto es bastante fácil de hacer, ya que la aplicación siempre te permitirá abrir y seleccionar un proyecto cuando la inicies. Simplemente haga clic Proyecto vacío y luego Elegir para comenzar un nuevo proyecto.
Desde aquí, deberás elegir qué instrumentos deseas agregar a GarageBand. Tendrás cuatro opciones desde el principio. No te preocupes, siempre podrás agregar más sonidos e instrumentos más adelante. Sin embargo, los cuatro que tendrás que seleccionar son:
- Instrumento de software: Esto es cualquier cosa que esté basada en MIDI, como un teclado MIDI o un pad de batería. Esto es particularmente útil si tienes un teclado para conectar a tu Mac. Además, también puedes utilizar tu propio teclado Mac para que actúe como teclado MIDI.
- Micrófono: Esto le permite grabar usando un micrófono. Puede conectar uno propio o utilizar el micrófono integrado en su dispositivo. No recomendaría usar un micrófono incorporado, ya que probablemente no obtendrá el mejor sonido. Sin embargo, utilizar el micrófono incorporado puede resultar útil para anotar ideas.
- guitarra o bajo: Esta opción es para grabar una guitarra o un bajo en vivo. De hecho, analizo esto con más detalle en un artículo diferente.
- Batería: Elegir esta opción le permite agregar un baterista artificial a la mezcla.
¿Cómo se hace el ritmo de una canción?
Como solo estamos repasando lo básico, sugeriré comenzar con bucles, ya que esto te permitirá comenzar a usar GarageBand para crear un ritmo de la manera más rápida posible. Los bucles son fragmentos cortos de instrumentos que puedes repetir una y otra vez para crear una canción.
Comenzando con bucles
No importa en cuál haya hecho clic en la última sección para comenzar su proyecto, primero echaremos un vistazo a los Loops disponibles. Esta será una excelente manera de crear un ritmo en GarageBand si eres principiante, ya que la mayoría de los instrumentos ya estarán escritos para ti.
Arriba, en la esquina superior derecha, hay un ícono que parece un bucle. Haga clic en este icono para abrir su Navegador de bucles. Desde aquí, verás una amplia selección de diferentes sonidos e instrumentos que puedes implementar en tu canción. También puedes organizarlos por instrumento, género y descriptores.
Si es la primera vez que utilizas GarageBand, es probable que necesites descargar los bucles que deseas utilizar. Será necesario descargar los que están en gris oscuro. Sin embargo, los de color blanco estarán disponibles desde el principio. Los usuarios también pueden ir a la barra de menú y seleccionar GarageBand > Biblioteca de sonidos > Descargar todos los sonidos disponibles. Aunque tenga en cuenta que esto requerirá mucho espacio (como gigabytes de espacio). Puede hacer un solo clic en un bucle para obtener una vista previa.
Usar bucles para crear un ritmo en GarageBand
Ahora que sabes dónde se encuentra el navegador de bucles y cómo funciona, podemos empezar a crear nuestra primera pista. Usando cualquiera de los Loops, arrástrelos y suéltelos en su proyecto. A cada bucle se le asignará su propia área dentro de tu canción para que puedas colocarlos exactamente donde quieras dentro de tu proyecto. También puedes extender el bucle haciendo clic en el borde superior derecho y luego arrastrándolo.
Además, cada vez que hagas clic en el bucle dentro de tu proyecto, podrás ver el WAV del bucle justo debajo de tu pista. Aquí es donde puedes editarlo para cambiar lo que reproduce el bucle. Sin embargo, si es la primera vez que usas GarageBand, no me metería demasiado en esto hasta que domines mejor el software.
Es absolutamente posible crear una canción completa utilizando sólo los bucles disponibles en GarageBand. De hecho, muchos artistas han creado carreras enteras utilizando Loops, pero no escuchaste eso de mí.
Agregar otros instrumentos: observar controladores y pistas MIDI
Ahora que conoce los conceptos básicos de Loops, puede continuar y agregar otros instrumentos a la mezcla. Por ejemplo, echemos un vistazo breve a cómo agregar instrumentos controlados por MIDI a su pista.
Si ya tienes un teclado MIDI, simplemente necesitas conectarlo al USB y tu Mac lo reconocerá automáticamente. Sin embargo, voy a seguir este tutorial usando el teclado integrado de Mac, para que todos puedan jugar.
Cómo agregar un instrumento o controlador MIDI
Para agregar un instrumento MIDI a una pista ya existente, simplemente vaya a la barra de menú y seleccione Pista > Nueva pista. Luego puedes agregar MIDI a través de la ventana emergente que ya hemos visto. Esto agregará un teclado a tu pista.
Para usar el teclado de su Mac para tocar notas, deberá abrir la ventana de escritura musical si no se abre automáticamente. En la barra de menú, vaya a Ventana > Mostrar escritura musical para abrir el teclado. También puedes presionar Comando+K.
Ahora que tiene un teclado que funciona, puede cambiar el tipo de teclado que está utilizando en la ventana de la izquierda. Nuevamente, esto puede requerir la descarga de algunos archivos adicionales, pero hay un par de teclados disponibles desde el primer momento. Selecciona el que te suene mejor.
Cómo grabar una pista MIDI de teclado
Ahora, si desea grabar su interpretación en el teclado, puede hacerlo con el botón Grabar en la parte superior. Esto le dará una cuenta de cuatro en la canción (o cualquier tipo de compás que esté usando). Asegúrate de que el cabezal de reproducción (el triángulo y la línea dentro de tu proyecto) esté donde quieres que esté y presiona el botón de grabación en la parte superior o la tecla R. Luego podrá comenzar a tocar sus notas en los Loops. Una vez que haya terminado, puede detener la grabación con la barra espaciadora o el botón R.
Si necesita hacer un bucle en la pista midi que creó, deberá hacer clic en ella dentro de la pista y luego presionar la tecla L o presionar Control y hacer clic y seleccionar Bucle. Esto le permitirá arrastrar el MIDI para poder realizar un bucle.
Desde que lo mencioné, puedes cambiar el tipo de compás y el tempo de la pista directamente encima de tu estación de trabajo. Está ubicado justo en la parte superior central de la aplicación, y deberías ver los números 110 y 4/4. Si no sabes cuáles son, no recomendaría cambiarlos. Sin embargo, cambiar el tempo hará que la canción sea más rápida o más lenta. Los tipos de compás son una bestia que es mejor dejar para otro día.
Cómo editar una pista MIDI grabada
Este también es un buen momento para mencionar la diferencia entre Smart Controls y el Editor. Voy a entrar en Smart Controls durante la fase de Mezcla y Masterización, pero si no ves de qué estoy hablando en esta sección, asegúrate de presionar la tecla E o ir a estas opciones en la parte superior. GarageBand sólo puede mostrar una opción a la vez y las muestra en la misma ventana. Puede alternar entre Smart Controls y el Editor usando las teclas E y B de su teclado.
Por supuesto, digamos que estuvo un poco fuera de tiempo con las pulsaciones de teclas, o que desea ingresar y editar las notas del teclado manualmente. Puedes hacer esto con la función Piano Roll. La forma más sencilla de acceder a esta función es haciendo doble clic en el nombre del teclado dentro de su pista. Esto abrirá el Piano Roll, que muestra las notas exactas que tocó dentro de su pista MIDI. También puedes presionar la tecla E.
Usando el Piano Roll, puedes moverte por las notas que creaste arrastrándolas y soltándolas. También puedes alargar o acortar notas de la misma manera que lo harías con tus Loops. Si necesita agregar notas adicionales, simplemente presione Control y haga clic dentro de un área específica y seleccione Añadir la nota. También puedes eliminarlos usando la tecla Eliminar. Nuevamente, esto es excelente para afinar tu forma de tocar el teclado.
Agregar instrumentos físicos a un ritmo en GarageBand
Cuando se trata de agregar un instrumento físico, como una guitarra o un bajo, ya lo cubrí brevemente en otro artículo. Necesitarás hardware adicional para conectar una guitarra o un bajo, así que tenlo en cuenta.
Otra cosa que un usuario puede necesitar tener en cuenta es que las pistas MIDI y de audio son diferentes entre sí. MIDI envía información sobre las notas tocadas directamente a GarageBand, mientras que simplemente grabar audio envía las ondas sonoras reales a GarageBand. Sin embargo, ambos son similares en que puedes grabar, almacenar y editar tus grabaciones directamente en la aplicación.
Tiempo necesario: 3 minutos.
Para agregar guitarra (o bajo) a GarageBand, sigue estos pasos:
- Conecte su instrumento a su Mac.
- Desde la barra de menú, vaya a Pista > Agregar nueva pista. Seleccione la opción “Conectar guitarra o bajo” (icono de guitarra) en la ventana.
- Ahora que tienes tu guitarra o bajo conectado, puedes elegir el amplificador en la ventana de la izquierda, tal como elegiste el teclado para el controlador MIDI.
- Luego podrá comenzar a grabar con su guitarra presionando la tecla R.
- Al igual que con el controlador MIDI, también puedes realizar ajustes específicos en tu guitarra. Sin embargo, esto será editar un archivo WAV en lugar de poder agregar notas individuales. Tenga esto en cuenta mientras graba.
- Tu guitarra también aparecerá dentro de la ventana de Proyecto para que puedas moverla o convertirla en un Loop.
Incorporando a Ringo: echando un vistazo a la batería en GarageBand
Por supuesto, ahora que hemos visto cómo agregar loops, guitarra y MIDI a nuestra canción de GarageBand, también debemos echar un vistazo a la batería. Si bien hay muchos bucles con la batería en GarageBand, es posible que los usuarios quieran algo que se adapte más a su estilo.
Tienes muchas opciones cuando se trata de agregar baterías:
- El Virtual Drummer es una opción.
- Están los bucles que ya hemos comentado.
- También puedes grabar baterías usando la opción MIDI.
- Los usuarios también pueden programar sus propias baterías creando una región MIDI vacía dentro de una nueva pista y luego usar el editor Piano Roll para crear y editar notas individuales. Esto asigna diferentes pulsaciones de teclas a diferentes instrumentos de una batería.
Cómo agregar un baterista virtual
Dado que esto es para principiantes, usemos simplemente un Virtual Drummer. Esta será la forma más rápida de agregar batería a tu canción.
- Desde la barra de menú, vaya a Pista > Agregar nueva pista o presione Opción+Comando+N.
- Selecciona la opción Baterista.
- Esto creará una nueva pista de baterista en su proyecto y recibirá un baterista y parámetros de batería automáticamente. Esto también agregará automáticamente configuraciones de estilo, volumen y qué parte de la batería se está utilizando. Explicaré esto más detalladamente en la próxima sesión.
Si quieres cambiar el estilo de tu baterista, puedes hacerlo en la esquina superior izquierda de la pantalla. Es probable que esto implique descargar archivos adicionales. También puedes cambiar el tipo de batería que están usando en la sección Sonidos debajo del baterista.
Cambio de estilos del baterista virtual
Si está satisfecho con esta configuración, también puede cambiar el tipo de ritmo que toca el baterista virtual. Debajo de tu canción, verás una interfaz de usuario que te ofrece una multitud de opciones. Esto incluye ajustes preestablecidos de ritmo, estilo, instrumentos, rellenos y swing.
Déjame explicarte cada uno:
- Preajustes de ritmo: Esto ajustará el ritmo (lo que hacen los tambores) automáticamente y podrá seleccionar diferentes estilos.
- Estilo: Esto cambiará la forma en que el baterista toca el ritmo. Es decir, puedes ajustar qué tan suave o fuerte suenan. También puedes cambiar si quieres que jueguen de manera simple (como Charlie Watts) o compleja (como Buddy Rich). Para cambiar esto, mueva el punto amarillo siguiendo un patrón XY.
- Instrumentos: También puedes ajustar qué instrumentos está tocando el baterista, como percusión, charles o bombo y caja. Ajuste estos controles deslizantes al gusto.
- También puede ajustar los rellenos que tocará el baterista y, al mismo tiempo, ajustar cuánto se balancea el baterista. Ajuste estas perillas en consecuencia.
Agregar voces a un ritmo en GarageBand
Cuando se trata de GarageBand, tienes una gran cantidad de opciones: ¡incluso esto es solo una muestra de lo que ocurre! Sin embargo, también tendremos que considerar la posibilidad de agregar voces.
- Si desea agregar una pista vocal, simplemente cree una nueva pista una vez más a través de la barra de menú yendo a Pista > Agregar nueva pista.
- Esta vez, seleccione el ícono de Micrófono.
- Obtendrá una nueva pista dentro de su proyecto y podrá grabar voces usando un micrófono o agregar bucles vocales usando Apple Vocal Loops. Agregar bucles es lo mismo que en los pasos mencionados anteriormente. Recuerda que el botón R inicia y detiene la grabación.
Mezclar y masterizar tu ritmo en GarageBand
Ahora que tenemos nuestra canción lista, es hora de mezclar y masterizar. Esto ayuda a agregar equilibrio entre las pistas individuales de su canción. Al igual que crear tu propia canción o ritmo, mezclar y masterizar no implica una forma correcta o incorrecta de hacer las cosas: todo depende de cómo suena en tus oídos.
Sin embargo, observemos la diferencia entre mezclar y masterizar:
- Mezclando Implica equilibrar el volumen y la panorámica de pistas individuales dentro de su proyecto. Esto también incluye la posibilidad de agregar efectos, como reverberación o retardo.
- Masterizaciónpor otro lado, implica juntar pistas individuales y aplicar elementos como ecualización (EQ), compresión y limitación a una mezcla general.
Ajustar el volumen de cada pista en GarageBand
Entonces, una de las primeras cosas que quizás quieras hacer después de crear todas estas pistas es ajustar el volumen de cada pista en consecuencia. También puedes realizar una panorámica de una pista durante este tiempo, lo que cambia el lugar donde aparecerá en tus parlantes. En consecuencia, hay un control deslizante junto a las opciones de tipo de compás y tempo que le permite cambiar el volumen maestro de la pista.
Si desea ajustar el volumen y el panorama de una pista, siga estos pasos:
- Seleccione la región del encabezado de la pista dentro de su proyecto.
- Puedes deslizar el botón de volumen hacia la izquierda o hacia la derecha. También puede cambiar lo que ajusta este control deslizante a través del menú desplegable.
- Puede realizar una panorámica de la pista girando el control hacia la izquierda o hacia la derecha. Esto desplazará la pista hacia la izquierda o hacia la derecha.
Ajustar el volumen será útil para conseguir que todo esté “nivelado” dentro de la pista. La panorámica puede ser simplemente una forma de agregar un elemento adicional a tu canción (piensa en la guitarra en Pink Floyd). Sobremarcha interestelar).
Agregar efectos adicionales a una pista o ritmo
Por supuesto, ahora que tienes tus pistas creadas, también puedes agregar cualquier efecto que desees. Simplemente haga clic en cualquiera de sus pistas dentro de su proyecto y luego haga clic en el ícono de perilla en la esquina superior izquierda. También puedes presionar la tecla B para que aparezcan estos controles. Esto le permitirá agregar complementos.
Con esta configuración activada, ve a la parte inferior de la pantalla y ajusta lo que creas conveniente. Puede agregar eco, cambiar el ecualizador, ajustar la modulación y más. También puedes hacer esto para cada pista individual. Para todo el proyecto, seleccione Master en lugar de Track.
Agregar fundido y fundido cruzado
Una cosa más que también debemos tener en cuenta son las opciones de fundido y fundido cruzado. Esto es fantástico para eliminar pequeños ruidos de una pista individual o para atenuar o atenuar el ritmo general.
Para atenuar o atenuar una canción, simplemente necesita crear puntos de volumen dentro de cada pista. Deberían aparecer automáticamente cada vez que hagas clic en una pista individual, pero también puedes abrirlas presionando la tecla A.
Desde aquí, sigue estos pasos:
- Haz doble clic en un área dentro de tu canción para crear un nuevo punto de volumen.
- Haz doble clic en el principio o el final de tu pista, dependiendo de si quieres que aparezca o desaparezca.
- Baje el segundo punto de volumen completamente para que quede en silencio.
- Esto creará un efecto de aparición o desaparición gradual. Recuerde que también puede arrastrar los puntos de volumen a la ubicación en la que deben estar. Esto puede resultar útil para realizar ajustes.
Compartir tu ritmo de GarageBand con el mundo
¡Y ahí vamos! ¡Hemos creado un ritmo en GarageBand usando todos los instrumentos disponibles! Aunque parezca mucho, es porque lo es. De hecho, todavía tenemos muchas opciones que discutir, pero esto le brindará los conceptos básicos para crear un ritmo en GarageBand. Si deseas una alternativa más sencilla, puedes probarla. Estudio FL. Es una aplicación recomendada por muchos productores musicales porque es intuitiva y ofrece una gran cantidad de funciones. Además, puedes probarlo gratis y descubrir si realmente se adapta a tus necesidades.
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Se pueden hacer muchas cosas con GarageBand, especialmente para un DAW gratuito que viene con la mayoría de los dispositivos Apple. Cuando se trata de crear ritmos, recuerda que el botón Deshacer será uno de tus amigos más cercanos. Fuera de esto, sin embargo, lo único que te limita es tu propia imaginación. Ahora que conoces los conceptos básicos, eres libre de explorar verdaderamente y ver lo que puedes desarrollar y crear. Mira qué tipos de ritmos puedes crear en GarageBand e incluso siéntete libre de enviarme tu trabajo cuando hayas terminado.
