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Diseñar por analogía para eliminar obstáculos y desbloquear la creatividad

En algún momento de la carrera de todo diseñador, es inevitable que se encuentre con obstáculos o obstáculos creativos. Ya sea que estén trabajando en una industria que les resulta desconocida y fuera de su zona de confort, o simplemente se queden estancados en el proceso de diseño, eventualmente todos los creativos llegarán a un punto en el que no sabrán a dónde ir a continuación.

¿Qué puedes hacer cuando te sientes estancado? La buena noticia es que hay pasos que puedes seguir para desbloquear tu creatividad y abrir nuevas vías para explorar. Y no tiene por qué ser difícil empezar.

Cuando se encuentre en este escenario, es posible que no pueda resolver el problema actual, pero es muy probable que haya resuelto algo similar en el pasado. Es decir, se ha enfrentado a un marco similar. Al tomar prestado el marco esencial de experiencias pasadas (incluso si ocurrió en una industria muy diferente), se obtiene un grado de familiaridad y experiencia que hace que el problema sea menos desalentador.

Tomar prestado un marco para reducir la curva de aprendizaje

Puede ser difícil ponerse al día con las complejidades de industrias específicas, especialmente si, como diseñador, ha tenido poca o ninguna exposición a ese campo en particular. El problema se agrava cuando el producto o la solución del cliente es de naturaleza muy técnica.

Sin embargo, aprender y diseñar por analogía le permite avanzar cuando está estancado. En leche dentrosus equipos de diseño a menudo han tomado prestados marcos de proyectos o experiencias anteriores (incluso algunos que pueden parecer completamente ajenos) para informar su trabajo actual.

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En un proyecto reciente que imagina el futuro lejano de la industria de seguros, el avance creativo más significativo no provino de una comprensión profunda de los seguros sino del trabajo de un miembro senior en interfaces de automóviles más de una década antes. Al proporcionar este conjunto de referencia a otros miembros del equipo, pudo implementar un modelo que todo el equipo entendió de manera inmediata y sencilla, transformando un proyecto difícil de una industria compleja a un mundo conocido y común. Como resultado, el equipo pudo estimular múltiples ideas para seguir adelante y el marco sirvió como base a partir de la cual generaron el resultado final.

Supere un cuello de botella o un desafío difícil

A menudo, los obstáculos creativos no aparecen al principio de un proyecto de diseño, sino en algún punto intermedio. Pueden surgir durante una aplicación específica de una filosofía de diseño de alto nivel o una interacción específica en una experiencia de producto. Al utilizar marcos análogos, un diseñador puede establecer paralelos y utilizar soluciones positivas de otros proyectos e industrias para formar inferencias para el proyecto actual.

Un ejemplo podría ser incorporar a un trabajador del conocimiento a una aplicación de software empresarial. ¿Cómo se puede crear una experiencia en la que el trabajador vea activamente una mejora continua, adquiriendo conocimiento del software con el uso repetido y la formación? En este caso, un marco de juego puede ayudar. Utilizando marcos de videojuegos, los diseñadores pueden crear una experiencia que sea divertida, que mantenga a las personas involucradas y “jugando”, y que realice un seguimiento y premie las mejoras, todo ello mientras ayuda al trabajador individual a tener más éxito.

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Inspírate en tu vida diaria

Los mejores diseños de productos evocan una respuesta emocional de los usuarios, una respuesta que puede ser difícil de articular pero que permanece con el usuario mucho después de haber dejado de interactuar con el producto. En las primeras etapas de un proyecto de diseño, gran parte de la conversación se centrará en la creación de una experiencia de usuario memorable. Aquí es donde es importante contar con conjuntos de referencias que puedan inspirar su propio trabajo.

Cuando notas productos y experiencias que son hermosos, que evocan emociones positivas y que te hacen feliz, puedes recurrir a estas referencias durante el proceso creativo. Es importante tener en cuenta que no es necesario que las referencias provengan de otros campos tecnológicos. Es posible que le pidan que cree un componente de sistema operativo y que encuentre inspiración en la elegancia y la exquisita artesanía de un reloj fino.

Puede encontrar inspiración en la fotografía, el arte o incluso el mundo natural. Cuando descubra algo que le brinde una experiencia extraordinaria, regístrelo. Mantenlo en tu lista de referencias. Estos marcos pueden conducir a avances increíbles en el diseño.

Los diseñadores creativos están llamados a crear productos nuevos y apasionantes que provoquen respuestas emocionales en el usuario. Al utilizar marcos de otros campos e industrias, pueden garantizar que el proceso creativo no se vea obstaculizado por obstáculos y pueden descubrir nuevos caminos a seguir que de otro modo habrían quedado inexplorados.

Milkinside es una agencia de diseño global galardonada que tiene como objetivo hacer hermoso el futuro de la tecnología. Este equipo talentoso y versátil cree que el diseño es lo que transforma una tecnología en un producto y que la narración debe estar en el centro de cualquier experiencia de usuario. Tienen su sede en San Francisco, pero siempre buscan contratar a los profesionales creativos más talentosos, dondequiera que vivan. Si eso te describe, visita Milkinside.com.

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