O: cómo el giro de la trama se convirtió en una muleta para el cine de hoy.
Bruce Willis y Olivia Williams llegan a casa después de un día largo y agotador. Hablan, bailan y acarician, pero son interrumpidos rápidamente por un hombre angustiado que le dispara a Bruce en el estómago. Tela negra. Corte transitorio para el año siguiente. Todo esta bien. No debería, pero es extraño comenzar a hablar de The Sixth Sense desde el principio, no desde el final, en vista del estigma de un giro clásico que se creó alrededor de la producción de M. Night Shyamalan, que celebra 20 años de existencia. en 2019
Para comenzar la conversación, es importante resaltar la subversión que hace El sexto sentido tan icónico y resistente al paso del tiempo: piense en las películas que ve hoy, especialmente aquellas que tienen una gran revelación al final de su trama. ¿Cuánto tiempo pasan desarrollando sus personajes y creando un territorio hasta llegar a la trama en sí? Aquí, por ejemplo, el pequeño Cole tardó exactamente 50 minutos en pronunciar la frase: “Veo personas muertas”.
Dado que nuestra intención es analizar los impactos en la industria cinematográfica de uno de los primeros trabajos del entonces cineasta principiante M. Night Shyamalan, vale la pena establecer un paralelismo en las últimas dos décadas en su propia carrera para mostrar cuán influyente (en el lado bueno) y malo) fue la historia del niño que vio y habló con los espíritus.
Los primeros fantasmas
Tiempo de retroceder en el tiempo. Encontrar el elenco perfecto siempre es un tema complicado, pero a veces el destino te da fuerza. Bruce Willis, que siempre tuvo un temperamento duro en los sets de películas en ese momento, acababa de ser despedido de The Broadway Brawler, Película de Disney que nunca dejó el periódico. El punto es que el multimillonario había firmado una sociedad con Buena Vista que, por razones contractuales, terminó “ganando” la estrella como una especie de factor conciliador.
Entonces, Willis terminó necesitando actuar en cualquier película de presupuesto modesto, bajo el mando de un director desconocido, con un guión algo loco. Apoyaron a Toni Collette, una niña que había hecho poco más de diez películas y un niño de 10 años llamado Haley Joel Osment, cuyos mayores logros profesionales involucraron apariciones ocasionales en series y comerciales: su hazaña principal, hasta entonces, había sido interpretar El hijo de Tom Hanks en Forrest Gump. Con un comienzo tan desastroso, se esperaba una verdadera tragedia. Bueno, la vida nos sorprende de vez en cuando.
Los que tenían edad suficiente para mirar El sexto sentido sin tener un colapso nervioso – concepto subjetivo – debes recordar cómo la película se vendió naturalmente de boca en boca en ese momento. Con muy poco dinero destinado a campañas publicitarias, el pequeño proyecto de Shyamalan demostró ser una verdadera lección en marketing viral (así como otra película determinada lanzada en el mismo año). Pero, a partir de esa noche en agosto de 1999, muchos conceptos serían reconsiderados en la forma en que el público consumió películas de terror.
Los fantasmas
A favor de una lectura más dinámica y atractiva, salteamos lo obvio. Si, El sexto sentido Fue un éxito absoluto. Sí, Joel Osment se ha convertido en el actor infantil más codiciado de Hollywood. Sí, “veo gente muerta” se marcó para siempre en la cultura popular. Sin embargo, como puede parecer, este no es el punto.
¿Conoces a ese actor que hace de villano, pero tan notable en una telenovela, que las damas calladas lo amenazan de muerte y lo ven caminando por la playa de Copacabana? Dadas las proporciones adecuadas y eliminando las exageraciones, Shyamalan terminó pasando por lo mismo.
Víctima de su propia excelencia, el cineasta elevó las expectativas a un nivel tan alto que ya no pudo abandonar su propia zona de innovación. Ahora conocido como director de “8 u 80”, que cambia constantemente entre lo excelente y lo horrible, parecía capaz de mantener un buen nivel durante algunos años. Presta atención al siguiente orden: El sexto sentido, Cuerpo cerrado, signos y el pueblo. Todos lanzados entre 1999 y 2004, es posible decir, incluso con fuertes opiniones, que todas son películas, al menos, interesantes. Aunque es posible que ya se haya visto una caída considerable en este último, protagonizada por Bryce Dallas Howard y Joaquin Phoenix.
Ahora, vamos a otra ronda. Listo? La Dama en el Agua, Fin de los Tiempos, La Última Maestra del Aire y Después de la Tierra. Producido en secuencia, entre 2006 y 2013, para la comparación, la aprobación de estas cinco películas, sumadas, en Rotten Tomatoes, alcanza solo la mitad de El sexto sentido. El mejor calificado de ellos, La dama en el agua, tiene un índice positivo del 22%. ¿Cómo va un director de una secuencia tan fantástica a ocho años de películas extremadamente dudosas? La respuesta ha estado en el aire durante algunos párrafos.
VIDA DESPUÉS DE LA MUERTE
¿Cómo el cineasta indio dio vuelta la esquina de su carrera? Asumiendo una perspectiva íntima de nuevo. Con un presupuesto de US $ 130 millones más barato que Después de la Tierra, una historia mucho menos épica y el regreso de sus raíces aterradoras, The Visit, 2015, fue el impulso necesario para que todo volviera a la normalidad. Poco después, Fragmentado fue liberado, y los medios se alarmaron rápidamente al hacer lo que siempre hacían mejor: “El regreso de M. Night Shyamalan” fue el gran tema del momento.
Enumerar los impactos de El sexto sentido dentro del universo cinematográfico tomaría mucho más tiempo y un texto aún más grande que este. Pero, si hay alguna métrica valiosa para los analistas de mercado, se llama éxito (con todo perdón por el contenido motivacional y empresarial de la frase, por supuesto). En este caso específico, el punto a destacar por nosotros es el uso del giro de la trama. No es como si Shyamalan hubiera reinventado el concepto de cambio, pero sus películas indudablemente contribuyeron mucho a la difusión del recurso después de la década de 2000. El problema comienza cuando surgen tantas obras debido a un cambio en la trama, y no al revés.
A pesar de la voluntad de nombrar algunos ejemplos prácticos, es mejor proporcionar solo una descripción general: las películas que no están solas diseñan un giro de la trama tomado de la nada para transmitir la imagen de una inteligencia supuestamente superior a la media detrás de las decisiones del guión . No te malinterpretes, desde entonces hemos tenido excelentes giros en los cines. ¿Qué tienen en común las revelaciones de Fight Club, Amnesia, Oldboy, City of Dreams, Island of Fear y The Skin I Living In? No son revelaciones. Siempre han estado allí y siempre han influido en las decisiones de los personajes y la conducta de la trama.
Bruce Willis estaba muerto todo el tiempo. Esto no se mencionó en ningún momento de este artículo. Pero has estado aquí desde el principio.
