Cuchillos fuera es una obra maestra y una de las mejores películas de 2019. El escritor / director Rian Johnson teje hábilmente en muchos de los tropos del género de misterio de asesinato, produciendo uno que no solo está en la cima del género, sino que también tiene mucho para decir sobre dónde estamos en 2019.
[rwp-review-recap id=”0″]
Harlan Thrombey (Christopher Plummer) es un famoso y rico novelista de misterio de asesinatos que fue encontrado muerto, aparentemente de suicidio, la mañana después de cumplir 85 años. Con toda su familia extendida y disfuncional en la casa, y varios de ellos con el motivo de querer verlo muerto, es el escenario perfecto para un misterio de asesinato.
Entra Benoit Blanc (Daniel Craig), un detective de renombre, que evalúa la familia y sus motivos, con la ayuda de Marta (Ana de Armas), La enfermera de toda la vida de Harlan. Ella no solo conoce todos los secretos de la familia, sino que posee un talento único en su incapacidad para mentir. Ni siquiera va a estropear esa parte de la trama, ya que deberías descubrirlo por ti mismo, ya que deberías entrar en la película sin saber mucho. La presentación de la trama y el personaje viene tan perfectamente tejida que solo debes entrar y dejar que te cubra.
Entonces, en lugar de contarte sobre los personajes (dejaré que la película haga eso, o puedes ver estos increíbles carteles de personajes), discutamos las actuaciones de los actores. Primero, Craig es asombroso. Lleva este papel con tal aplomo y garbo. Benoit Blanc es inmediatamente uno de los grandes detectives de cine y fácilmente se puede ver que lo traen una y otra vez a la Hercule Poirot. También es increíblemente divertido, lo cual es un buen toque. Craig obviamente entiende que el acto de caballero sureño es un poco tonto y lo interpreta bien. Pero su actuación también es matizada. Hay una larga parte de la película en la que parece que no tiene idea de lo que realmente está sucediendo, y nosotros, como audiencia, estamos a docenas de pasos por delante de él. Es un buen giro, y recuerda a las investigaciones de asesinato más torpes de Columbo o Adrian Monk. Pero en última instancia, son sus motivaciones internas las que terminan revelando las claves del caso.
Pero el corazón de Cuchillos fuera en realidad es Ana de Armas. De la misma manera que como JOI ella proporcionó mucho corazón y un significado más profundo de Blade Runner 2049, ella también proporciona aquí algo clásico y completamente moderno. La presunción de que solo puede decir la verdad se basa en el mito griego clásico, y como esos arquetipos, es una maldición, no un regalo. Al mismo tiempo, ella planta la película firmemente en el zeitgeist 2019. Colocando a una trabajadora de atención médica domiciliaria latina en el centro de la historia, como la principal confidente de Harlan, encarna estos valores de trabajo duro, honestidad e integridad, cosas que amamos a los “estadounidenses”. Pero hija de padres inmigrantes, parte de su existencia tiene que vivir en las sombras, y muchos de los “verdaderos estadounidenses” la consideran “menos que”. En una escena crucial para los temas de la película, pero que no tiene relación con la trama, la familia Thrombey discute sobre inmigración (¡y Trump!), Ambas partes intentan usarla como ejemplo, mientras que ella solo quiere que la excluyan eso. Y, sin embargo, esta película no es expresamente política, sino que está arraigada explícitamente en las divisiones raciales y de clase presentes en 2019. Y es por eso que De Armas, el trabajador que dice la verdad, es la piedra de Rosetta para llegar al significado más profundo de la película. .
Y luego está el resto de la familia disfuncional. Primero está la hija mayor, Jamie Lee Curtis, su marido Don Johnson, e hijo Chris Evans como Ransom Curtis y Johnson son excelentes como todos los tipos de negocios WASP-y. Pero Evans es magnético. Claramente odia a todos en su familia y roba cada escena en la que se encuentra. Probablemente también tenga el mejor arco de la película, a medida que vamos y venimos de odiarlo y amarlo.
Entonces hay Toni Collette, que también trata de robar cada escena en la que se encuentra. ¡Ella está interpretando el papel de élite liberal hippy-dippy aquí, completo con una línea de maquillaje que también es una “opción de estilo de vida”! Completa con cadencia importada del sur de California y alevines vocales, ella es el yin del yang conservador de Curtis / Johnson. Y al igual que todo lo que Collette parece estar haciendo en estos días, es perfecta. Katherine Langford interpreta a su hija y toma algunas de las decisiones más fatídicas y desgarradoras de la película que exponen todos sus supuestos valores “liberales” como un montón de mentiras que cubren la codicia y el privilegio básicos.
Y luego llegamos a Michael Shannon, su esposa Riki Lindhome (quien lamentablemente tiene muy poco tiempo de pantalla) y su hijo Jaeden Martell. (Sí un Especial de medianoche reunión!) Martell y Shannon son consistentemente buenos en las cosas, y esto no es una excepción. Shannon también pisotea la película con un bastón y un yeso suave sobre una lesión en el pie nunca explicada y es un trabajo de personaje tan perfecto, especialmente porque se desarrolla en una escena tardía con Marta. Martell también pasa la mayor parte de la película con la cara enterrada en su teléfono, y aún se las arregla para proporcionar una de las mejores actuaciones de la película.
De hecho, es en la tercera generación, los nietos, que obtenemos algunas de las mejores caracterizaciones y proporciona el corazón de la película. Evans, Langford y Martell representan todos los privilegios y el dinero de diferentes maneras y desde diferentes perspectivas, lo que hace que todos sean disfuncionales de diferentes maneras. Y lejos de ser solo un problema liberal / conservador, ambas ideologías son engañadas por su falsedad. Cuchillos fuera no solo canaliza a Hitchcock y Christie, sino también a un poco de Frank Capra en el sentido de que valores como la decencia humana básica, el trabajo duro y la honestidad son los que te llevan lejos en la vida. Todo nuestro clan Thrombey, especialmente la generación más joven, carece de todos esos.
Y luego está la policía. Lakeith Stanfield está tan de acuerdo en este papel como un detective de la policía asediado que no está muy seguro de por qué seguimos molestando a estas personas, y doblemente inseguro de por qué necesita a este tipo Blanc hurgando. La fatiga de su trabajo gotea de cada línea que entrega, y sin embargo nunca tiene poca energía. Stanfield es un gran actor y una vez más se encuentra liderando una de las mejores películas del año. Y luego está el pilar de Rian Johnson Noah Segan como un policía estatal que es básicamente un fanboy de misterio de asesinato. Hay varios personajes que podría argumentar que son el personaje principal del “punto de vista” o el sustituto de la audiencia. Para la mayoría de la gente, seguirá la encantadora rutina de detectives de Blanc o la historia de Marta como la que cuenta la verdad. Pero para algunos, será el Soldado de Estado Wagner, que se está escapando todo el tiempo sobre los misterios del asesinato. Es una delicia y el ejemplo perfecto de la salsa secreta que Johnson trae a sus películas que las eleva al siguiente nivel.
Cuchillos fuera es una película que quiero volver a ver de inmediato y quiero discutir con amigos y familiares. Se profundiza en sus referencias y toma de préstamos de otros maestros del género. Hay referencias abiertas a los acogedores misterios de asesinato de Jessica Fletcher y referencias menores a Hitchcock, Agatha Christie, e incluso el nombre de nuestro protagonista es una referencia a un libro Choose Your Own Adventure, ¿Quién mató a Harlowe Thombey?
Pero el mayor homenaje es a la película de 1970. Detective, protagonizada por Michael Caine y Laurence Olivier. De hecho, en un Q&A posterior a la película en Fantastic Fest, Johnson reveló que el diseño de producción de la película (que debería ser nominado para un Premio de la Academia, junto con la escritura y dirección de Johnson, y tal vez algunos premios de actuación) se inspiró en el en casa Detective.
Johnson también reveló que tomó el consejo / la frustración de Hitchcock con el género y trató de solucionarlo: la mayoría de las unidades terminan con una revelación gigante al final y ese es el principal punto de tensión, lo que significa que la acumulación es menos satisfactoria. Pero en cambio, si, como Detective, tienes algunas de las revelaciones más grandes en el medio y otras revelaciones a lo largo del guión, obtienes múltiples puntos de tensión.
Dos de los mayores talentos de Johnson como cineasta son su habilidad para subvertir los tropos y atar los extremos narrativos sueltos. Películas como Ladrillo, Loopery sí, los que odian The Last Jedi, son ejemplos perfectos de esto. Johnson comprende los géneros en los que está trabajando (negro, viaje en el tiempo y Guerra de las Galaxias, respectivamente) y sabe lo que el público espera. Es capaz de burlarse de esas cosas y entregar muchas de ellas, pero también voltear algunas de ellas para ofrecer novedad y sorpresa para deleitar al público. Cuando se trata de géneros difíciles como misterios o viajes en el tiempo, es fácil dejar hilos sueltos de trama ondeando al viento. Pero Johnson es un maestro en agarrar esos hilos sueltos al final y atarlos a un final satisfactorio.
Cuchillos fuera No es una película perfecta. Pero hace exactamente lo que se propone hacer y es increíblemente entretenido. Cuando se trata de los cines este Día de Acción de Gracias, planea llevar a tu gran familia disfuncional extendida, o a tu gran familia encontrada elegida, para ir a verla.
[rwp-review-ratings id=”0″]
[rwp-review-form id=”0″]
