Una película sobre las transformaciones en el mundo del trabajo.
Conocido por los galardonados dramas Cinema, Aspirinas y Urubus y Joaquim, el director de Pernambuco Marcelo Gomes hace su primer documental con Estoy ahorrando para When Carnival Arrives, que se estrena el 11 de julio en los cines.
La premisa nació de una visita del cineasta a Toritama, en el interior del estado. Gomes descubrió una producción frenética de jeans en el lugar, exportada a todo el país, y que mueve la economía de toda la ciudad. Más que eso, vio a generaciones de familias enteras dedicarse al trabajo sin parar, con muy pocas horas de descanso.
De esta observación, nace un documental afectuoso sobre las nuevas relaciones laborales. El cineasta se para frente a las cámaras cuando habla con una generación que refleja muy bien las transformaciones de la economía y la sociedad brasileña.
AdoroCinema tuvo la oportunidad de conversar con Gomes durante el Festival de Berlín:
Director Marcelo Gomes
¿Cómo reaccionaron estas personas ante la iniciativa de una película sobre sus vidas?
Marcelo Gomes: Es muy curioso, porque tienen experiencia en informar informes sobre contaminación en el río, o sobre las condiciones de trabajo, por ejemplo. Así que estaban muy asustados cuando vieron la cámara, pensando que era más una queja. Aun así, primero llegamos sin las cámaras, para hablar con ellos. Este era un equipo, de una forma u otra, de Recife, que tenía su mismo idioma, su mismo acento. Entonces, estaban más tranquilos cuando dije que había nacido allí. Poco a poco, creamos confianza con ellos. Les explicamos que sería un documental que se exhibiría en el cine y nos preguntaron: “¿Qué quieres decir? ¿Un documental en el cine? ”.
Una vez alguien sugirió en broma que íbamos a enviar su secreto a China para copiar la fabricación de los jeans. Estaban muy preocupados por el espionaje industrial, pero poco a poco creamos una confianza. Toritama tiene un cine, dirigido por un maravilloso residente de la ciudad. Abrí la cámara para que pudieran ver todas las declaraciones grabadas. Cuando haces una película sobre personas que trabajan con una carga de trabajo muy larga, generalmente se enfatiza el enfoque antropológico o se presenta una queja. Quería hacer algo más, quería reflexionar exactamente sobre el ser humano detrás de esa máquina, cómo ve la vida, cómo maneja el tiempo, cuáles son sus sueños.
El neoliberalismo es muy dinámico, el capitalismo nos coloca dentro de una lógica específica: “¡Consume, consume, pero para esto, trabaja, trabaja, trabaja!”. ¿Dónde va a parar esto? ¿Dónde está la contemplación, el momento para ti mismo, dónde está la transgresión sobre la vida? Porque si no tienes ese momento para estar contigo mismo, ni siquiera maduras en el sentimiento de la vida. La vida pasa sin que puedas vivirla.
Dejas la vida amorosa y familiar en el fondo para privilegiar el trabajo.
Marcelo Gomes: Exactamente. Estas personas hacen muchas otras cosas además de trabajar, por supuesto, pero la cuestión del documental es la siguiente: necesitábamos ser muy precisos con el corte del tema, para que el espectador tuviera la misma sensación que tuve en esa ciudad. Parece que la vida pasa por nuestros dedos, sin que podamos agarrarla. Sé esto porque tenía cincuenta años, por lo que la cuestión del tiempo es muy importante para mí, y quería reflexionar sobre eso.
¿Viniste a debatir con los habitantes sobre este ritmo de trabajo, exponiendo tus propias ideas?
Marcelo Gomes: Incluso expresé mi opinión, pero dijeron: “¡Ganamos dinero por ello! Trabajar tan duro devuelve el dolor, pero ganamos más ”. Hay un elemento muy cruel: si no trabajas tan duro como tu vecino, tus jeans serán más caros que los de tu vecino, él venderá más y tú venderás menos. La economía es muy inestable. Regresaríamos a Toritama tres meses después y descubriríamos que un joven entrevistado anteriormente ya estaba endeudado. La falda evangélica puede estar de moda un verano, pero el próximo verano, nadie compra más y pierden todo. No hay mucha estabilidad económica en estas fábricas.
Entonces se esclavizan aún más para mantener activa la fábrica. Es curioso, porque este es un Brasil que nadie conoce, un noreste que nadie conoce. Lo que más se habló en los últimos años es que las personas del noreste no trabajan, viven en Bolsa Família, en resumen … Todo este prejuicio. La película también es muy buena para refutar este discurso. Esta es una nueva faceta diferente de Brasil, pero, al mismo tiempo, algo que necesita despertar la reflexión en todo el mundo. ¿Cómo vamos a lidiar con esta realidad de ahora en adelante?
Dijiste en Berlín que te gustan los documentales donde el director expone claramente sus motivaciones. ¿El estilo de Eduardo Coutinho, con el director en escena, te sirve de modelo?
Marcelo Gomes: En otras sesiones de la película, dediqué el documental a la memoria de Eduardo Coutinho, quien es mi gran maestro. Yo sabia aqui [em Berlim] de su muerte, así que cuando llegué, recordaba mucho a Coutinho de cada entrevista que daba. Seguí un poco del proceso de algunas de sus películas, visité el set. Él siempre será mi mayor referencia. Me inspiraron películas como The End and the Beginning, en las que él va a Agreste en un intento por comprender a esas personas. Le pedí ayuda a Coutinho todos los días para guiarme.
¿Cómo es la relación entre las imágenes capturadas por usted y las tomadas por los propios residentes durante las vacaciones?
Marcelo Gomes: Filmamos a los habitantes siempre en un proceso de trabajo. Fue una construcción cinematográfica de la obra. Cuando vamos a sus imágenes, sentimos una cierta intimidad. Invadí su hogar por primera vez, y nada mejor que descubrir su hogar por segunda vez a través de los ojos de video casero, lo cual me pareció maravilloso. La textura es diferente, la calidad del sonido es diferente, sentimos que estamos entrando al lugar con sus ojos. Ya no es un equipo de filmación construyendo un documental estéticamente, sino un momento video casero.
Entonces sucede esto maravilloso, como el caso en que Léo comenzó a filmar a una persona que dormía y luego también incluí una imagen del trabajador dormido. Es una delicia cuando sucede, la oportunidad siempre es bienvenida. El director debe ser muy afortunado, incluso si todo se ha pensado, reflejado. Pasamos un día entero explicándoles cómo funcionaba la cámara para que se sintieran cómodos con lo que decidieran tomar.
¿Crees que estas personas han dirigido las imágenes de sus propias vacaciones para parecer más bellas o interesantes para la película?
Marcelo Gomes: Les pedimos que filmaran todo lo que, de una forma u otra, les causaba alguna emoción, o lo que les gustaba hacer. Por eso filmaron la escena de la balsa, la inmersión … Pero parecen beber, comer, bailar. Expusieron sus vidas de una manera maravillosa para nosotros, incluyendo toda la intimidad de un regalo de carnaval, que contrasta, nuevamente, con el regreso a Toritama. Encuentras el peso del Miércoles de Ceniza, cuando el año comenzará de nuevo.
Alguien me preguntó: “¿Por qué no disparaste más desde las fábricas? ¡Quería ver más! “, Y respondí:” Estarías loco si vieras esas máquinas de nuevo, trabajando durante un año “. Necesitábamos terminar allí, con esos jeans cayendo, representando la rueda vital del capitalismo, la rueda viva de este sistema del que no podemos salir. ¡Acabamos de escapar al Carnaval, porque todavía no somos China!
Incluso en este lugar donde solo se habla de trabajo y productividad, se centra en el afecto.
Marcelo Gomes: Sí, es un contraste. Pensé: “¿Cómo voy a hacer una película sobre el trabajo?” La gente ya está trabajando de nueve a seis, y luego van al cine a ver una película sobre el trabajo. Sería insoportable. Si no tienes humanidad detrás de esas máquinas, no lo harás Entonces, todo el tiempo que tratamos de cruzar la emoción con la dureza del trabajo, la emoción es necesaria, por eso entrevistamos a una serie de personajes fuertes, y luego seleccionamos por su singularidad y afecto.
En la edición final fueron los personajes que más nos conmovieron porque era necesario, de lo contrario sería insoportable. Asumo esta dificultad: en cierto momento llevo la cámara al campo, elimino el sonido, no puedo aguantar más. Yo, junto con el espectador, expongo esta dificultad de filmar una obra que no se detiene, que tiene un ruido ensordecedor. La dinámica siempre ha sido esta: trabajo y emoción, el retrato de estos seres humanos con un carisma maravilloso.
Equipo que estoy ahorrando para cuando llegue el carnaval durante el Festival de Berlín
¿Cuál es la importancia de discutir este modelo de industrialización en 2019?
Marcelo Gomes: Es muy importante. Desde hace un año, desde que comenzamos el documental, varias leyes laborales han cambiado en Brasil, muchos derechos han sido eliminados del trabajador. El gobierno anterior promovió el autoempleo, y hoy en día muchas personas trabajan por cuenta propia. ¿Qué significa ser autónomo? Está funcionando y no tener que pagar la seguridad social. Te vuelves más inestable y consumes menos. Si tiene un contrato formal, con la garantía de un contrato, consumirá más.
Todas las sociedades capitalistas viven del consumo: si el consumo disminuye, la producción disminuye y el número de empleos disminuye. Esta promoción de los trabajadores por cuenta propia aumenta el desempleo, aumenta la inestabilidad del trabajador y le quita sus derechos. Ahora el nuevo gobierno ha terminado con el Ministerio de Trabajo y planea extinguir el Tribunal Laboral. En otras palabras, todo Brasil retrocederá.
