Mejores animaciones que no son de Disney ‚Äď Noticias de pel√≠culas

No solo las princesas viven al hombre (o ni√Īos).


La pel√≠cula que promete ser la mayor animaci√≥n del a√Īo, Frozen 2, lleg√≥ a los cines estadounidenses el viernes pasado (22). Aunque solo debutar√° en Brasil en enero, ya que es el momento en que los ni√Īos est√°n de vacaciones, la producci√≥n de Disney ciertamente ser√° un gran √©xito entre los ni√Īos, al igual que su predecesor (apuesto a que leer√°n Libre estoy como Elsa)

No es hoy que Disney, y su socio Pixar, dominen los corazones de los ni√Īos y la taquilla en los cines. Sin embargo, muchos otros estudios tambi√©n est√°n en el juego de los dibujos animados, muchos de ellos detr√°s de pel√≠culas y franquicias que tambi√©n tienen peque√Īos grandes admiradores. El monopolio sentimental de Disney / Pixar es innegable, pero vale la pena recordar las otras pel√≠culas de otros estudios que tambi√©n merecen estar permanentemente en sus corazones.

Dreamworks


El mayor competidor de Disney, Dreamworks es el estudio que trajo algunas de las franquicias de animaci√≥n m√°s queridas, como Shrek, C√≥mo entrenar a tu drag√≥n, Kung Fu Panda, Madagascar ‚Ķ adem√°s de varias producciones aisladas. La compa√Ī√≠a, que trabaja en conjunto con otros estudios y distribuidores, se ha abierto camino en el mundo de la animaci√≥n desde 1998, cuando lanz√≥ su primera pel√≠cula, FormiguinhaZ. Durante m√°s de veinte a√Īos en el mercado, es dif√≠cil seleccionar solo algunos aspectos destacados del cat√°logo de Dreamworks, pero vamos.

Shrek y su secuencia son, sin duda, dos de las mejores animaciones jam√°s realizadas. Los personajes son brillantes, la historia es divertida y emocionante, y el giro es sensacional. El primer Shrek (que tiene un lugar especial en mi coraz√≥n) nos present√≥ al ogro protagonista, el burro, la princesa Fiona y los otros personajes de cuentos de hadas reinventados para esta historia. Hay tantos aspectos destacados en esta pel√≠cula que ni siquiera puedes mencionarlos a todos, pero la met√°fora de la cebolla, la m√ļsica a la entrada de Duloc, Donkey se da cuenta de que no tiene dedos, el Drag√≥n enamorado del burro inocente y Fiona volando un p√°jaro cantando son algunos de los momentos que no pueden dejar de ser se√Īalados como perfectos.

El estudio logr√≥ tomar todo lo que era m√°gico en la primera pel√≠cula y hacer una secuencia tan buena como la original. Shrek 2, que hasta la fecha es la taquilla m√°s grande de Dreamworks (adem√°s de ser la m√°s grande en el a√Īo de su lanzamiento), con una recaudaci√≥n de casi mil millones en todo el mundo, trae de vuelta a nuestros queridos personajes y a√ļn presenta otros nuevos que siempre ser√°n recordado. El Gato con Botas, la Hada Madrina y el Pr√≠ncipe Azul son adiciones al reparto que transforman la historia de una manera tan especial. El Hada Madrina cantando, la hermosa Shrek y el Burro, toda la secuencia dentro de la f√°brica de pociones, la discusi√≥n en la mesa ‚Ķ tambi√©n escenas impecables. Las otras dos pel√≠culas de la franquicia han perdido un poco su tono, pero estas dos m√°s que lo compensan.

Bien, ahora que el art√≠culo de Shrek ha terminado, pasemos a las otras grandes pel√≠culas y franquicias de Dreamworks. Banguela y Solu√ßo conquistaron el mundo con el lanzamiento de Como entrenar a su drag√≥n, que a√ļn generaba dos cadenas. Estos todav√≠a tienen a los dos protagonistas con discapacidad f√≠sica, no solo el drag√≥n, sino el ni√Īo mismo, algo que no solo no es com√ļn en las pel√≠culas de gran presupuesto en el cine, sino a√ļn menos en las animaciones. Principalmente lidiando con la noci√≥n de que lo desconocido no es necesariamente peligroso, y el temor de que tengamos lo otro no siempre es v√°lido, la trilog√≠a es una de las m√°s populares entre el p√ļblico.

Lejos de las franquicias, Dreamworks tambi√©n ha realizado algunas pel√≠culas que merecen menci√≥n. El camino a El Dorado es una de las animaciones m√°s divertidas que se haya hecho. Con algunas bromas dirigidas especialmente a adultos, la pel√≠cula con Miguel y T√ļlio puede no ser una de las m√°s populares, pero sin duda es la m√°s divertida. Fuga das Galinhas, que es una coproducci√≥n con Aardman Animations, es lo m√°s destacado entre las producciones de stop-motion. Un poco peculiar, la pel√≠cula es muy entretenida, un poco oscura a veces, y la versi√≥n original es perfecta, los actores de voz en ingl√©s con ese acento son sensacionales.

Studio Gibli


El estudio de animaci√≥n japon√©s m√°s grande, Studio Gibli, trajo algunas de las pel√≠culas m√°s bellas, animaci√≥n o no. Mejor conocido por su anime, la compa√Ī√≠a lanz√≥ su primer largometraje en 1986, O Castelo no C√©u. Los proyectos m√°s conocidos son aquellos firmados por Hayao Miyazaki, uno de los fundadores de Gibli: √©l es el nombre detr√°s de My Friend Totoro, The Service Servicio de entrega de Kiki, Ponyo: una amistad que vino del mar, el castillo animado y el viaje de Chihiro. En esto es en lo que nos vamos a enfocar, porque es probablemente la m√°s conocida y querida entre las 21 pel√≠culas lanzadas por el estudio.

Lanzado en 2001, El viaje de Chihiro tuvo tanto éxito que se convirtió en la película más exitosa en la historia del cine japonés. Considerada una de las mejores películas de la década de 2000, así como una de las mejores animaciones de todos los tiempos, la película sigue el viaje de la joven Chihiro en un mundo espiritual, en el que necesita escapar para no convertirse en un espíritu completo y reunirse con ella. padres En un formato de viaje de héroe simple, la película se aleja de la curva son los problemas sociales extremadamente pertinentes que plantea. En una gran metáfora sobre la sociedad japonesa de posguerra, los protagonistas representan diferentes caras del funcionamiento de esta sociedad, criticando la contaminación, la codicia y el mantenimiento de las viejas costumbres. Quien lo vio sabe lo hermosa y conmovedora que es esta película, quien no la haya visto, por favor, es esencial.

Laika


Mejor conocida por sus pel√≠culas stop-motion, Laika es uno de los estudios m√°s grandes enfocados exclusivamente en la animaci√≥n en los Estados Unidos. Relativamente nueva, con solo 14 a√Īos de historia, la compa√Ī√≠a comenz√≥ a trabajar junto con otros estudios, siendo uno de los productores detr√°s de The Corpse Bride junto a Warner Bros., adem√°s de proporcionar las partes animadas de la funci√≥n en acci√≥n en vivo. El rey de California, con Michael Douglas y Evan Rachel Wood.

Fue solo en 2009 que Laika lanz√≥ su primera pel√≠cula sola: la amada Coraline y el mundo secreto. La fantas√≠a siniestra tom√≥ a todos por sorpresa, a pesar de que se bas√≥ en el trabajo del mismo nombre de Neil Gaiman. En un momento en que las pel√≠culas animadas se consideraban irrevocablemente pel√≠culas para ni√Īos, Coralina dej√≥ a muchos de ellos traumatizados, y con toda raz√≥n, porque la Otra Madre con sus ojos de botones y amenazas atadas con tan buena voz es suficiente para alimentar las pesadillas de los ni√Īos.

Otras pel√≠culas en su cat√°logo son ParaNorman, The Boxtrolls y Kubo and the Magic Strings. Contando historias originales, todas las producciones del estudio fueron nominadas para un Oscar a la Mejor Animaci√≥n, pero a√ļn no se han llevado una estatuilla a casa. Kubo y las cuerdas m√°gicas es el √ļnico que ha dado un paso adelante, y tambi√©n fue nominado para el premio de la Academia a los Mejores Efectos Visuales. La √ļltima animaci√≥n de Laika lleg√≥ a los cines este a√Īo, Link Perdido. A pesar de haber pasado desapercibido, la adaptaci√≥n de la leyenda de P√© Grande no recaud√≥ mucho en la taquilla, pero se gan√≥ el coraz√≥n de la cr√≠tica.

Sony


Con un brazo all√≠ en las animaciones, Sony es el hogar de algunas de las franquicias m√°s conocidas entre los ni√Īos. Detr√°s de The Smurfs y Angry Birds, los aspectos m√°s destacados del estudio son el Hotel Transilv√Ęnia, T√° Raining Hamburger y Spider-Man en Aranhaverso. A pesar de tener algunas de las pel√≠culas menos populares (olvidamos que Emoji: The Movie existi√≥), el estudio comenz√≥ en 2006 y contin√ļa con mucho, pero mucho √©xito.

Hotel Transilvania lleg√≥ en un a√Īo en que las animaciones de otros estudios estaban en su apogeo (es dif√≠cil competir con Madagascar 3 y Detona Ralph, a la derecha), la pel√≠cula puede no haber ganado las cr√≠ticas, pero al p√ļblico le encant√≥ la forma en que se reinventaron los personajes de terror producci√≥n. Ya con dos secuelas, la franquicia sigue siendo el buque insignia de Sony Animation, incluso tiene una cuarta pel√≠cula confirmada para 2021.

Est√° lloviendo hamburguesa es una animaci√≥n un poco olvidada junto con los grandes √©xitos cinematogr√°ficos del g√©nero, pero la loca historia del cient√≠fico que llueve comida fue una de las primeras pel√≠culas lanzadas por el estudio, y sigue siendo hoy una de las m√°s bien recibidas entre el p√ļblico y el cr√≠tico. Incluso con la est√ļpida premisa, el gui√≥n es realmente divertido, siendo una de esas animaciones que los ni√Īos y sus padres pueden disfrutar.

Pero la guinda del pastel de Sony, su obra de arte, es Spider-Man en Spider-Man. Lanzada a principios de 2019, la animaci√≥n basada en uno de los superh√©roes de c√≥mic m√°s populares conquist√≥ todo. El p√ļblico, la cr√≠tica y la temporada de premios. Ganador del Oscar, Globo de Oro y Premios Annie a la Mejor Animaci√≥n, Ara√Īas combina diferentes tipos de arte con diferentes personajes, cada uno con su propio visual y firma visible en la pantalla. Con diferentes versiones de Spider-Man que adornaban los c√≥mics en m√°s de 50 a√Īos de historia, la pel√≠cula fue tan bien recibida que ganar√° su secuela en 2022.

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