Nuestra opinión
6 10 Después de una primera parte decepcionante, La chica que soñó con una lata de gasolina y un fósforo corrige el nivel gracias a una elección de director más juiciosa. Daniel Alfredson cuida su atmósfera e introduce una buena dosis de suspenso en lo que resulta ser un thriller honesto e inquebrantable. Sin embargo, a pesar de sus cualidades innegables y la inspiración siempre inspirada de Noomi Rapace, esta segunda parte sigue siendo un público demasiado general para competir con la intensidad y especialmente la inteligencia de la novela, evacuando la crítica social subversiva en beneficio puro entretenimiento. Lástima.
Descubre a continuación la reseña de la película La chica que soñó con una lata de gas y un fósforo
Repase La chica que soñó con una lata de gasolina y un fósforo
Ya no presentamos la serie de novelas. Milenio por Stieg Larsson, uno de los mayores éxitos literarios de los últimos años con sus 10 millones de copias vendidas en todo el mundo, incluidos casi 3 millones en Francia. Originalmente, solo la primera parte de la adaptación cinematográfica, Hombres a quienes no les gustaban las mujeres, se estrenará en cines, La chica que soñó con una lata de gasolina y un fósforo y La reina en el palacio de los borradores ser el tema de cuatro películas de televisión. Pero dada la caja de la primera obra en su país y su gran potencial internacional, la cadena SVT cambió de opinión, sabiendo que los largometrajes son en realidad versiones condensadas de la miniserie emitida recientemente en pantalla pequeña. Si el primer largometraje estrenado en los cines en mayo de 2009 apenas nos había convencido, el segundo endereza un poco el nivel tanto en términos de escritura como de puesta en escena. Para un resultado que, sin embargo, aún no alcanza la intensidad de la novela.
Después del asunto Harriet Vanger, lugar para un mayor desarrollo del personaje que constituye para muchos la mayor atracción de Milenio : Lisbeth Salander. Si fue una cualidad que tuvimos que reconocer en la película Hombres a los que no les gustaban las mujeres, de hecho, es la elección juiciosa de Noomi Rapace, entonces desconocida para el batallón, interpretar a la joven con el aspecto gótico-punk, una especie de genio informático dotado de una extraordinaria memoria fotográfica, pero verdaderamente discapacitada en el nivel de relación. La chica que soñó con una lata de gasolina y un fósforo ahora está interesado en el pasado de Lisbeth, quien resurgirá de repente cuando tres personas sean misteriosamente asesinadas. Las víctimas son, por un lado, dos periodistas que investigan un caso oscuro de trata de mujeres, un caso que le proponen a Millenium para publicar, y por otro lado Nils Bjurman (Peter Andersson), el tutor de la joven que lo tuvo violada en la obra anterior. Por razones que permanecieron misteriosas en la novela pero que aparecen claramente desde el comienzo de la película, varias pistas dejadas por el asesino (s) acusan a Lisbeth Salander, quien luego se encuentra el objeto de una cacería dirigida por la policía. Desde el principio, la película elimina uno de los elementos principales del misterio, al igual que reducirá los personajes secundarios al mínimo para evolucionar la trama.
Si la purificación del escenario es parte del trabajo necesario para el ejercicio de la adaptación, la película se enfoca tanto en su hilo conductor, además bien conducido, que el contexto y los elementos auxiliares se empobrecen considerablemente. Por lo tanto, no solo el equipo de policía que intervino en el caso se descuida por completo (Sonja Modig y Hans Faste no son más que simples extras), sino que se pasan por alto dos elementos fundamentales para comprender la crítica social de Stieg Larsson: la camarilla mediática de la que son objeto Lisbeth y su amiga Myriam Wu, pero también el caso de la trata de mujeres, que se limita al estado de un simple dispositivo de guiones. Como resultado, la historia vuelve a estar aislada de todas las charlas feministas que tuvieron que leerse entre líneas. Los escritores también han trabajado para hacer que los personajes de Erika Berger y Mikael Blomkvist sean más sabios y menos subversivos. ¿Adónde fue la casa de tres personas que formaron con el esposo de Erika Berger? Agregue que si creemos en las películas, el periódico Millenium parece haber cambiado su editor en jefe en beneficio de Blomkvist, probablemente para no ofender demasiado la sensibilidad del público en general que todavía es muy conservador en su enfoque de los roles asociados con cada uno. de ambos sexos
La chica que soñó con una lata de gasolina y un fósforo Sin embargo, tiene cualidades innegables, comenzando con un tratamiento exitoso del personaje de Lisbeth Salander. Si su compañero Michael Nyqvist todavía no se apega al personaje de “Superblomkvist”, Noomi Rapace vuelve a provocar chispas. Sin buscar pose o caricatura, la actriz siempre demuestra ser tan carismática y ofrece una actuación de precisión impecable, en violencia impredecible como en vulnerabilidad. Esta segunda parte también se distingue de la anterior por una elección más relevante de director. Daniel Alfredson (hermano de Thomas Alfredson, director de Morsa) reemplaza a Niels Arden Oplev e introduce más atmósfera cuidando su imagen, pero también más suspenso gracias a una mejor gestión del ritmo. Además, incluso si la franquicia sigue siendo la corriente principal, encontramos la brutalidad seca de las escenas de acción ya mencionadas en la primera película, que cambia radicalmente las producciones estadounidenses. Siempre preferiremos cualquier obra de la trilogía. Capucha roja, la contraparte inglesa de la versión cinematográfica Millenium, pero La chica que soñó con una lata de gasolina y un fósforo permanece como un thriller honesto y entretenido. Siempre que olvides la novela original.
