El cine argentino marca la primera vez que la estrella Ricardo Darín trabaja junto a su hijo, Chino.
Representante argentino del Oscar 2020 en la categoría de Mejor película extranjera, La odisea de los matones, dirigida por Sebastián Borensztein, es una fábula divertida que al mismo tiempo toca temas espinosos. La opresión de los poderosos frente a los más frágiles (especialmente desde el punto de vista financiero) establece el tono de la narrativa, pero también hay mucho espacio para la dinámica grupal divertida.
Protagonizada por Ricardo Darín (El secreto de tus ojos, un cuento chino), este drama sigue el plan inusual de un grupo de “matones” que quieren recuperar una gran cantidad de dinero robado por el banco en su ciudad, tan pronto como la crisis económica llamó Corralito prevaleció en Argentina en 2001.
La película ganó exposiciones durante el 43 ° Festival Internacional de Cine de São Paulo y está programada para abrir el 31 de octubre. EL Amo el cine entrevistó a Borensztein y al productor Federico Posternak durante una visita a Brasil; échale un vistazo a continuación!
ANTES DE CRISTO: La película traza un paralelo muy cercano con aquellos que sufren no solo con los bancos, sino también con las instituciones y muchas otras razones. ¿Cómo crees que la película habla con estas personas?
Federico Posternak: La odisea de los matones hace una especie de justicia poética cinematográfica, y eso da la posibilidad de catarsis. Al final de la historia, también damos esperanza a las personas. Esta es una forma de mantener una conversación entre el cine y el público.
Sebastián Borensztein: Quien mira la película se siente representado. En las diferentes sesiones que hemos visto con el público, a veces las reacciones son más como un juego de fútbol. Gente animando, gritando … Creo que esto sucede debido a la conexión que los personajes tienen con innumerables vidas realistas, que pasan o han pasado por estos problemas que vemos en la pantalla.
ANTES DE CRISTO: ¿Crees que esto solo se debe a la elección del casting?
Federico Posternak: es una combinación de todo. La empatía que la historia trae al público, con las características de los personajes y, finalmente, con el elenco elegido. Es un paquete.
ANTES DE CRISTO: Esta es la primera vez que Ricardo Darín ha trabajado con su hijo Chino. ¿Cómo fue la dinámica en el set?
Sebastián Borensztein: Fue muy bueno. Comenzamos a trabajar con ellos desde el comienzo de la adaptación, así que cuando llegamos al set ya teníamos dos años de preparación, desde todo el trabajo juntos hasta que adaptamos completamente el libro, pasando por la preproducción, los ensayos … En la etapa de filmación. Eran casi como una máquina. Es muy hermoso verlos trabajando juntos. Es una familia que hace algo diferente, vive una experiencia que magnifica la relación entre padre e hijo, y fue increíble ver todo eso. Chino Darín aprendió mucho de él, a pesar de que al mismo tiempo había una gran presión para que él se adelantara a Ricardo Darín, el actor, y no a su padre.
AC: La película tiene un tono de fábula. ¿Fue una elección creativa o ya existía en el libro?
Federico Posternak: El tono más claro no está en el libro. Decidimos que esta historia debía contarse con los pies a 10 cm del suelo en todo momento. Primero porque, en realidad, esto no sucede con “matones” como los que protagonizan la película. No pueden vencer a los opresores todo el tiempo. Hay cierta ingenuidad y mucha simplicidad en lo que implica el plan, pero todo es representativo, simbólico. Respetamos la historia y sus personajes, pero la estructura de la película es completamente diferente del libro. Le contamos todo desde el principio, sus intenciones y planes desde otro punto de vista … Y lo desconocido es cómo funcionará todo, si funciona. Además, nuestro concepto de trabajo era que aquí tenemos una pelea entre los matones y los malos, y eso nos guió durante todo el proyecto.
AC: Con respecto a la lucha de clases que dicta el ritmo de la película, hay un cierto matiz entre drama y comedia …
Federico Posternak: Sí, eso está bien marcado. No confiamos en el humor del libro. En cambio, mejoramos en gran medida el humor ligero que existía en las páginas y lo pusimos en la película en lugares donde no existía. Pensamos que era la mejor manera de contar una historia tan trágica. Muchos elementos del libro son realmente hermosos de leer, pero no acercan al espectador a una realidad que es importante discutir.
AC: Los personajes femeninos tienen una gran importancia en el plan, incluso si no aparecen en todas las escenas.
Federico Posternak: La idea de crear la cooperativa es de Lidia (Verónica Llinás), pero eso no existe en el libro. Como algo muy serio le sucede al principio, fue una forma de ser parte de la historia todo el tiempo. Además, modificamos el personaje Carmen (Rita Cortese), jefa de la empresa de transporte que participa en el plan para recuperar el dinero (y que en el libro era un hombre) debido a la relación entre ella, que es madre, con su hijo, el lo cual es más interesante para nosotros, incluso porque ya tenemos un padre y un hijo (personajes de Chino y Ricardo Darín) que tienen que lidiar entre sí.
