El resultado de la película dejó a algunas personas confundidas.
La producción española O Poço, dirigida por Galder Gaztelu-Urrutia, se está convirtiendo en un fenómeno en Netflix. La trama habla de individuos que necesitan sobrevivir en una plataforma que tiene cientos de pisos. Dependiendo de su posición en la estructura, el nivel de su sufrimiento será mayor o menor.
* Atención, los siguientes párrafos contienen spoilers
En una entrevista con Digital Spy, el director analizó el resultado de la película, que se consideró ambigua para muchos: “Después de que Goreng se dio cuenta de que no sería posible despertar la solidaridad en los participantes del ‘pozo’, decidió enviar un mensaje a los administradores del sitio. , con la ayuda de Baharat “.
La decisión del personaje no es una metáfora contra el capitalismo. Para el cineasta, el giro de la trama aclara cuán defectuosos pueden ser los sistemas económicos. “Creo que hay una mejor manera de distribuir la riqueza que la que conocemos hoy”, explica.
La alusión a las prácticas capitalistas está presente en hasta la mitad del trabajo. “Después de eso, también mostramos a Goreng y Baharat tratando de dividir la comida. Este es el momento en que intentan poner el socialismo a trabajar. Pero como puede ver, las consecuencias de actuar sobre este razonamiento terminaron matando a la mitad de las personas en la plataforma ”, continúa.
Con eso, nos dimos cuenta de que, de hecho, la idea principal de la película es señalar los defectos en nuestras ideologías políticas y económicas. “Al final, el problema solo aumenta cuando intentan obligar a todos a colaborar. Incluso logra alcanzar su objetivo final al llegar al piso más bajo del pozo con la niña y la panacota, pero no cambia el pensamiento de nadie con eso ”, dice el director.
El cineasta dice que, por mucho que veamos a la niña subiendo a la planta baja, no sabemos si todo salió bien. “Para mí, Goreng ya estaba muerto antes de llegar al nivel más bajo. Lo que vimos desde cierto punto, es solo su interpretación de lo que debería haber sucedido ”.
Durante el proceso de edición, Galder optó por un final diferente. En él, veríamos a la niña llegar a la administración. Sin embargo, en el corte final, la escena fue eliminada. El cineasta quería dejar la película abierta a la interpretación.
Sin embargo, el artista admite: más importante que señalar los defectos en nuestras ideologías sociales, el mensaje principal de la película es abordar la forma en que nos comportamos en situaciones extremas. “Se trata de los límites de la solidaridad, y lo fácil que es ser bueno en el nivel 10, y lo difícil que puede ser tener una postura benevolente en el nivel 182”, concluye.
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