Ahorre el gasto de un diseñador interno y siga esta guía paso a paso para crear contenido visual consistente optimizado para canales de redes sociales.
Destacar en las redes sociales hoy en día no es tarea fácil.
Una de las formas más efectivas de generar impacto y generar más interacción con el contenido de las redes sociales es incluir imágenes atractivas.
Los artículos que incluyen una imagen cada 75 a 100 palabras reciben duplicar las acciones en las redes sociales como artículos con menos imágenes, mientras que los tweets con imágenes obtienen un 150% más de retweets y las publicaciones de Facebook con imágenes obtienen 2,3 veces más participación.
Las imágenes también pueden ayudar a que su contenido social sea más fácil de reconocer cuando se incorporan regularmente a sus mensajes, desarrollando una memoria más clara del valor que ofrece su empresa.
La creación exitosa de contenido visual requiere un enfoque sistemático para garantizar que genere los resultados que busca, teniendo en cuenta su tiempo, recursos y presupuesto limitados.
La mayoría de las empresas no cuentan con un diseñador profesional en su plantilla o no pueden darse el lujo de subcontratar contenido, pero afortunadamente hay muchas opciones para que los no diseñadores creen imágenes de forma gratuita o a bajo costo.
Utilice este proceso paso a paso para crear contenido visual único para las redes sociales.
Tipo de imágenes sociales a considerar
Para comenzar a pensar en qué elementos visuales desarrollar para su negocio, estos son los tipos de imágenes más populares que puede considerar diseñar para su marketing de contenidos.
- Cita: imágenes que resaltan una cita de un empleado, un líder inspirador u otra voz relevante donde el texto es el punto focal principal.
- Producto: Una imagen centrada en el producto de una marca en uso, a veces incluye texto y el logotipo de la empresa.
- Estilo de vida: Visual de temas asociados con la empresa y sus ofertas, pero no abiertamente centrados en el producto o servicio.
- promocional: elementos visuales que incluyen una venta, oferta, concurso u otro tipo de promoción de la empresa para estimular las ventas y la participación.
- Entre bastidores: Imágenes que muestran el personal, las operaciones, los socios y más de una empresa para ayudar a humanizar la marca.
- Entrada en el blog: una imagen diseñada para promover e generar interés por un artículo específico en el blog de una empresa.
La consistencia cuenta
Comience por desarrollar un enfoque coherente sobre cómo se representará visualmente su marca en las redes sociales y en otros lugares.
Planificar con anticipación cómo desea mostrar sus mensajes con contenido visual simplifica significativamente el proceso, ya que no tendrá que comenzar desde un lienzo en blanco cada vez que se siente a desarrollar una imagen.
Una apariencia consistente en todas las imágenes compartidas también ayuda a su audiencia a reconocer su contenido social sobre los demás, especialmente cuando se incorpora en cada medio de marketing.
Antes de crear cualquier imagen, desarrolle una guía de estilo para documentar el marco general de cómo su empresa tomará decisiones de diseño para cualquier imagen creada.
Este documento debe establecer pautas sobre qué fuentes, logotipos, paletas de colores y tipos de imágenes se pueden utilizar de manera consistente en sus imágenes.
Una guía de estilo los mantiene a usted y a los miembros de su equipo organizados y en sintonía, ya que todos consultan el mismo documento antes de diseñar cualquier imagen.
Esto evita el uso de demasiadas fuentes, colores y logotipos diferentes, lo que podría hacer que una imagen sea demasiado confusa.
Por ejemplo, estas imágenes de publicaciones compartidas en la página de Facebook Watson Marketing de IBM utilizan constantemente colores, fuentes, logotipos e imágenes de alta calidad similares para reflejar la marca, lo que las hace más fáciles de reconocer por los clientes y también ilustra que su equipo confía en una guía de estilo. para dirección.
Algunas organizaciones tienen guías de estilo extremadamente complejas y detalladas, mientras que otras se mantienen simples y directas en un documento de Google. Lo más importante de una guía de estilo es que sea una herramienta útil a la que sea fácil consultar periódicamente.
Aquí hay una amplia gama de guías de estilo de referencia de Medium, Wolf Circus, Skype, Barre and Soul, Spotify y Jamie Oliver.
Seleccione el tamaño correcto
Después de finalizar una guía de estilo, determina en qué canal social te gustaría compartir una imagen, ya que dictará la dirección de tu diseño.
“Lo que veo que muchas marcas y empresas pasan por alto al crear imágenes para las redes sociales es no tomarse el tiempo para crear la imagen adecuada para la plataforma adecuada”, dice Jeff Sieh, narrador visual y presentador del Manly Pinterest Podcast.
“Por ejemplo, veo que muchas empresas, incluso empresas de medios muy grandes, no se toman el tiempo para crear una imagen vertical de estilo retrato para Pinterest”, añade.
“Con un poco de tiempo y un poco de recorte creativo, la mayoría de las imágenes se pueden reutilizar para Pinterest. [or elsewhere]. Te tomaste el tiempo para crear contenido increíble que quieres que la gente comparta, entonces, ¿por qué perder todo el tráfico a largo plazo que Pinterest puede generar?
Decida en qué canales sociales compartirá imágenes para comprender cómo deben adaptarse en cuanto a tamaño en términos de elegir las dimensiones y relaciones de aspecto adecuadas.
Cada canal tiene requisitos de tamaño únicos y la mayoría de estas dimensiones cambian periódicamente.
Para obtener una lista completa de las dimensiones de imagen que funcionan en cada red social, agregue esta guía de Sprout Social a sus favoritos, que se actualiza periódicamente para mayor precisión.
“A menudo, las empresas cometen el error de crear una imagen y compartirla en todos los canales, pero es posible que eso no les dé los mejores resultados”, dice Syed Balkhi, fundador de WPBeginner.
Como se ve a continuación, esta imagen incluida en Twitter no tiene el tamaño correcto para la red ya que no ocupa todo el ancho del espacio disponible dentro del tweet. Esta imagen es ciertamente agradable desde el punto de vista estético, pero habría funcionado mejor en Twitter si tuviera el tamaño adecuado para compartirla en el canal.
Para fines de comparación, este tweet de la Patagonia incluye una imagen que utiliza todo el ancho de la pantalla, que es el formato ideal para imágenes compartidas en Twitter.
Utilice herramientas como Adobe Photoshop, Canva, Adobe Spark u Landscape para dimensionar sus imágenes correctamente.
Se necesita práctica para lograr el tamaño correcto de las imágenes. Cree una cuenta privada únicamente con fines de prueba en cada red social donde pueda publicar sus imágenes de forma privada primero para ver cómo se ven antes de publicarlas públicamente en las cuentas de su empresa.
La mejor manera de dimensionar imágenes para redes sociales es diseñar una para cada canal, pero un atajo para dimensionar es crear una imagen con dimensiones de 800 x 418 para usar en Twitter, LinkedIn y Facebook.
Dado que esas tres redes sociales orientan las imágenes horizontalmente, esas dimensiones adaptarán la imagen de manera adecuada para su uso en cualquiera de esos canales.
Como regla general, mantenga todos los elementos de una imagen alejados de sus bordes para evitar que se corten por error.
Compartir una imagen en la que el texto u otros aspectos están cortados hace que sea menos eficaz a la hora de transmitir el mensaje y que, en general, tenga un aspecto menos profesional.
Apunta a la simplicidad
Un problema común al que se enfrentan las empresas que crean sus propios elementos visuales es que a menudo contienen demasiados elementos en una sola imagen, lo que distrae y confunde.
Comience a pensar en qué elementos visuales necesitará para compartir en las redes sociales y concéntrese en la simplicidad como elemento principal de cada imagen.
Dado que tiene un espacio limitado para trabajar, establezca un único punto focal.
Esta imagen de Copyblogger en Twitter tiene un enfoque singular al mostrar un único título de un artículo junto con una imagen de alta calidad sobre un fondo liso.
La imagen es simple e informativa, ya que ilustra qué esperar del artículo, ya que la imagen incluida de la gema que se está inspeccionando se alinea libremente con el tema del titular.
Esta publicación de Instagram de Levo League también es muy simple, pero estéticamente agradable y consistente con su marca.
El punto focal principal es el texto de la cita, mientras que los otros elementos incluidos son útiles, pero no distraen la atención del simple enfoque de la imagen.
Limite la cantidad de elementos que incluye con cualquier imagen para las redes sociales para transmitir rápidamente un mensaje simple a sus clientes.
Permitir espacios en blanco
Una imagen fuerte que conecta con una persona tiene un equilibrio adecuado entre los elementos incluidos. Para equilibrar mejor los elementos dentro de una imagen social, deje espacio para espacios en blanco.
Piense en los espacios en blanco como cualquier espacio abierto dentro de una imagen, especialmente entre otros elementos. Los espacios en blanco apoyan el punto focal de una imagen y animan a su audiencia a continuar absorbiendo su mensaje.
Ordene las imágenes de sus redes sociales buscando más espacios en blanco para captar la atención del consumidor y brindar una sensación de lujo, simplicidad, tranquilidad y amplitud con sus imágenes.
Considere la claridad y el contraste
Ningún área de una imagen debería llamar tanto tu atención que no puedas ver los demás aspectos. El contraste de una imagen compartida en las redes sociales afecta significativamente su claridad.
“Después de haber sido diseñador profesional durante una buena cantidad de años, el error más común y vergonzoso que veo es una falta fundamental de buen contraste”, dice Dustin Stout, cofundador de Warfare Plugins y Dustn.tv.
“El contraste es un término que utilizamos para el grado de visibilidad entre dos o más objetos”, dijo Stout. Para simplificar, usaremos el ejemplo más común de una imagen de fondo con texto superpuesto. Si tienes un fondo de color oscuro y colocas texto de color oscuro encima, el contraste será muy bajo”.
“Del mismo modo, si tienes un fondo claro con texto de color claro encima, el contraste será muy bajo”, añadió Stout. Un contraste bajo significa poca visibilidad y dificulta que el espectador interprete los dos objetos como entidades separadas. O en otras palabras, no podrán leer el texto porque desaparece en el fondo”.
Al superponer varios elementos con una imagen o superponer texto, elija colores de alto contraste para asegurarse de que la imagen sea clara y transmita el mensaje deseado, como se ve arriba en este pin de Pinterest de Real Simple.
Priorizar la calidad
Cada elemento incluido en las imágenes de sus redes sociales debe ser de alta calidad para presentar su empresa como profesional, confiable y confiable.
Esto no significa que su empresa deba gastar una fortuna en fotografías y diseñadores gráficos costosos para crear todos sus elementos visuales, pero sí significa que no debe utilizar gráficos de baja calidad ni fotografías de archivo muy utilizadas en sus imágenes.
“El paso más importante en el proceso de creación de una imagen para las redes sociales es crear una imagen que la gente notará en sus redes sociales”, dice Diana Adams, periodista tecnológica, consultora y especialista en marketing de Post Planner.
“Suena como un consejo obvio, pero a menudo veo imágenes borrosas o aburridas en mis transmisiones, y creo que eso causa más daño que bien a la marca personal o profesional que las comparte.
“Si la imagen no te hace detenerte y mirarla, tampoco atraerá a nadie más a notarla”, añade Adams. Lo uso como mi prueba de fuego y me obliga a crear continuamente mejores imágenes”.
Al elegir imágenes de archivo, seleccione únicamente imágenes de alta calidad y alta resolución para presentar su marca de la mejor manera.
Buscar imágenes de desempaquetar, Muerte a Foto de stockPixabay y Nuevas acciones de edad para encontrar una variedad de imágenes de calidad y libres de derechos de autor que representen su marca de manera adecuada.
Para mantener la calidad de sus imágenes, evite incluir imágenes de archivo ampliamente utilizadas que haya visto antes y que muchas otras empresas hayan utilizado de manera constante. Puede que lleve más tiempo encontrar la imagen correcta, pero vale la pena mejorar la calidad de sus mensajes.
Otra opción es tomar fotografías originales con tu dispositivo móvil o cámara, de esta manera serás la única organización que comparta estas imágenes en particular.
Considere realizar un día de “sesión de fotos” en el que su equipo reúna los elementos, accesorios y talento necesarios para una sesión de varias horas que produzca suficientes imágenes para las redes sociales durante semanas o meses.
Pagar por fotografías de archivo también es una opción, ya que es otra forma de encontrar e incorporar imágenes de mayor calidad y menos utilizadas en sus mensajes de redes sociales.
Ser original
Para competir con el resto del contenido compartido en las redes sociales, asegúrese de que su enfoque del marketing visual sea original y refleje la perspectiva única de su empresa.
No utilice fuentes estándar; en su lugar, elija tipos de fuentes modernas, simples y distintas que reflejen la guía de estilo de su marca.
Agregue personalidad a sus imágenes siendo audaz, fresco y experimental al decidir qué elementos incluir. No existe una fórmula exacta sobre cómo agregar personalidad a tus imágenes.
Comience mostrando su opinión y postura sobre temas relevantes con imágenes, varíe el tipo de imágenes utilizadas en las redes sociales con todo, desde dibujos hasta fotografías en blanco y negro, y monitoree el progreso de su contenido social para comprender mejor qué funciona a medida que experimenta. diferentes visuales.
No olvide agregar contexto
Pregúntese: si veo esta imagen por primera vez en las redes sociales, ¿tiene sentido? Establecer un contexto adecuado dentro de su imagen es esencial para garantizar que su significado se transmita adecuadamente a la audiencia objetivo de un vistazo.
“El paso más importante en el proceso de creación de una imagen para usar en las redes sociales es recordar la audiencia con la que estás hablando en cada plataforma”, dice Eve Mayer, oradora de redes sociales y directora ejecutiva de Social Media Delivered.
No es fácil encontrar el equilibrio entre proporcionar suficiente contexto y no agregar demasiados elementos a una imagen, pero considere si se está comunicando con su audiencia actual o con nuevos clientes y modifique sus mensajes en consecuencia.
Probablemente esté hablando con una amplia variedad de consumidores en las redes sociales, lo que requiere que cada publicación proporcione suficiente contexto sobre la información que se comparte, ya sea presente dentro de la imagen, dentro del texto incluido en la imagen o con la copia agregada al título de la misma. correo.
“Crear imágenes hermosas y atractivas toma un tiempo precioso, por lo que desea maximizar su uso publicando en todas sus plataformas”, agrega Mayer.
Modifique los elementos de una imagen cuando la comparta en diferentes plataformas para atender a la audiencia y proporcionar contexto adicional según sea necesario, ya sea cambiando el texto del título, agregando un enlace para obtener más información o incluso agregando otro elemento a una imagen para mayor claridad.
Optimice el proceso con plantillas y herramientas
El proceso de creación de imágenes para usar en las redes sociales puede parecer largo al principio, pero se vuelve más sencillo a medida que su empresa continúa diseñando sus propias imágenes.
Comience a desarrollar plantillas de diseño utilizando herramientas de creación de imágenes como Photoshop, Adobe Spark y Canva para reducir el tiempo y los recursos necesarios para crear imágenes para las redes sociales.
Una plantilla de diseño establece la estructura de una publicación visual en particular, enmarcando dónde se deben colocar elementos particulares.
Crear plantillas para los diferentes tipos de contenido visual que estás produciendo te permite reemplazar el texto y las imágenes utilizados anteriormente con elementos actualizados.
Piense en el uso de plantillas como una forma de reciclar el contenido visual existente y aprovechar más su trabajo.
Su organización no debe depender únicamente de las plantillas, sino incorporarlas como parte de su enfoque general para la creación de imágenes, ya que pueden ayudarle a ampliar sus esfuerzos.
