Jonás es la nueva película temática LGBTQ + de Netflix. La característica llegó al catálogo, uniéndose a otros títulos producidos en Europa, como Chico de jugete y Bebé. La diferencia aquí es que, como siempre, Francia prefirió apostar por un largometraje.
Sobre la trama de Jonas
La trama sigue la vida de Jonas (Félix Maritaud, como adulto), o más bien, una fracción de ella. Se nos muestra cómo el niño, ya adulto, de unos 30 años, todavía sufre el trauma de la adolescencia. Jonas es un niño impulsivo, sin compromiso y sin responsabilidad. Y lo que se contará es cómo se volvió así, cuál fue el trauma que causó este comportamiento.
En la esfera del pasado, vemos la construcción de esta historia. Esto sucede incluso en la secundaria Jonás (Nicolas Bauwens cuando era adolescente), cuando comienza a descubrir su sexualidad. Allí conoce a los seductores e impulsivos. Nathan (Tommy-Lee Baik), con quien construye una breve novela, que no termina bien.
El guión es por Christoph Charrier y es totalmente decepcionante Se crea una expectativa en los primeros minutos de la película, cuando vemos a Jonas todavía joven con la visualización de su trauma y, a lo largo del trabajo, la expectativa crece en una enorme pregunta que se disuelve tan superficialmente que incluso es imperceptible por un momento. Parece que hay más que contar, debería Hay más para contar. Todo es muy superficial en su historia.
Nathan y Jonas carecían de profundidad. La película parece haber reunido varios estereotipos y clichés y ponerla en una trama de suspenso.
Reparto y personajes
El adulto Jonas está inquieto. Habla con la cámara todo el tiempo, pero con los ojos, mostrando su dolor y cuánto se pierde. La adolescente apenas se da cuenta de que está allí, con los ojos vueltos solo para admirar a Nathan. Y esta es una buena forma de presentar los conceptos del personaje, pero la falta de profundidad solo lo ha convertido en un protagonista apático e incapaz de involucrar al espectador en su historia.
Nathan ya es más extrovertido y ocupa espacio cuando está en la escena, pero no parece mucho, aquí entra el mismo error de superficialidad. En general, todas las actuaciones son muy buenas, pero el trabajo de guión es realmente deficiente.
Dirección y fotografía por Jonas
La película también está dirigida por Christoph Charrier. Donde hay un error en el script, hay una dirección correcta. Charrier flota entre el pasado y el presente de una manera muy sensible y tranquila, a pesar de la atmósfera de suspenso. Además, el enfoque que aporta con el posicionamiento de la cámara en cada uno de los personajes permite al espectador ver en el actor lo que no se dice en palabras. Además, nuestro protagonista siempre se muestra frente a la cámara cuando recuerda su pasado, lo que crea la sensación de que el público puede ver más allá del personaje, dentro de él.
La fotografía entra en este tema del plano más cerrado y enfocado en el protagonista. También se suma a la historia al traer una película más oscura y pálida, que recuerda la depresión de Jonas.
Escenografía y vestuario
Finalmente, la escenografía y el vestuario son muy simples. Vemos que algunos de los entornos escolares, el club nocturno, la casa de Nathan, son construcciones que no son muy elaboradas, pero que se entrelazan en la historia entre el pasado y el presente.
Entonces, ¿qué te pareció la película? ¡Dinos en los comentarios!
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