Nuestra opinión
8 10 De un raro poder emocional, Sol secreto dibuja un retrato de una mujer abrumadora y al mismo tiempo revela una notable actriz.
Han pasado cinco años desde la perturbación Oasis lanzado en 2002, que esperábamos escuchar de Lee Chang-Dong, una figura destacada en el panorama cultural de Corea del Sur y ex Ministro de Cultura. Presentado en competencia en el Festival de Cannes 2007, Sol secreto es su cuarto largometraje y ganó el premio a la interpretación Jeon Do-Yeon de la actriz. Una recompensa ampliamente merecida ya que su presencia literalmente irrumpe en la pantalla.
Jeon Do-Yeon encarna a Shin-ae, una joven que acaba de perder a su esposo y cuyo afecto se dirige por completo a su pequeño hijo. Sin decir una palabra a su familia, se va a instalarse en Milyang, la ciudad natal de su esposo, y comienza una actividad de profesora de piano. También conoce a Kim Jong-Chan (Song Kang-Ho), un mecánico jovial que se compromete a ayudarla a salir de ella a cualquier precio. Pero a medida que la vida de Shin-ae reanuda gradualmente su curso, la tragedia llama nuevamente a su puerta …
Si las incursiones de Lee Chang-Dong en el séptimo arte son raras, nunca dejamos sus películas completamente indemnes. antes de Oasis, el cineasta firmó en 1997 la muy oscura Pez verde quien relató con realismo helado el descenso al infierno de un joven alistado en el inframundo local. Tres años después, regresó con Caramelo De Menta, una historia desgarradora contada a la inversa y dibujando el pizarrón de una Corea del Sur todavía profundamente marcada por la dictadura. Finalmente, Oasis Narró la singular historia de amor entre un joven retrasado y un tetrapléjico y, por lo tanto, se estableció como su obra más conmovedora. Tres películas que usaron con fuerza el destino de uno o más personajes para radiografiar una sociedad magullada, aplastando individuos. si Sol secreto resulta ser tan torturado como los anteriores, sin embargo, la película opera un cambio de registro. El autor deja de lado los temas políticos y sociales y está interesado en el destino de una joven, cuyos tormentos esta vez constituyen el verdadero tema de la historia.
Mientras que muchos otros cineastas se habrían contentado con un tema así para ofrecer una sucesión de escenas llorosas, Lee Chang-Dong imbuye su trabajo con una intensidad y una autenticidad tales que uno queda literalmente atrapado en las entrañas de la película. Empezar a acabar. Evitando todas las trampas de la miserabilidad, la película no trata de pasar a su personaje principal por una víctima, sus reacciones pueden ser extremadamente violentas, como en esta escena casi agradable donde perturba una masa al aire libre. Como tal, el complejo tema del duelo está acompañado de una incisiva declaración sobre el adoctrinamiento religioso de la cual los más vulnerables a veces se convierten en objetivos: el director no resistió la tentación de señalar con el dedo algunos abusos, sin tanto se hunden en el simplismo o la defensa antirreligiosa. Los estados de ánimo de la joven que pasa constantemente de un extremo al otro, la actriz Jeon Do-Yeon (Sin sangre no hay lágrimas, Eres mi sol) muestra una impresionante paleta de emociones, expresándolas de una manera muy física. Como tal, tiene una gran libertad, ya que la puesta en escena favorece los tiros largos, lo que de ninguna manera ralentiza el ritmo, sino que, por el contrario, contribuye a reforzar la naturaleza impredecible de los eventos. Junto a Jeon Do-Yeon, encontramos el excelente Song Kang-Ho (Rey asqueroso, The Host), cuya intervención suena bien en el papel de este chico de al lado Muy entrañable.
