“Tres formas diferentes de amar”, según el director.
El drama brasileño Uma Noite Não É Nada, dirigido por Alain Fresnot, llega a los cines el 22 de agosto con una delicada combinación de temas que incluyen relaciones tóxicas, abuso sexual, SIDA y el fin de la dictadura militar en Brasil.
El cineasta de Desmundo y Ed Mort presenta la historia de Agostinho (Paulo Betti), un profesor de física decadente que se enamora de la estudiante Márcia (Luiza Braga). Su participación está marcada por el uso de drogas, la violación en público y en el hogar, además de las decisiones extremas de ambos ante el descubrimiento del estado de VIH de la niña.
Para Fresnot, esta es una historia “sobre el fin y el amor”, como explica en una entrevista exclusiva con AdoroCinema:
Luiza Braga, Paulo Betti y el director Alain Fresnot
El proyecto nació hace mucho tiempo, ¿verdad? ¿Ha realizado alguna actualización para adaptarse a las relaciones contemporáneas?
Alain Fresnot: Escribí este argumento hace quince o veinte años. Tenía toda la columna vertebral de la idea, aún en pleno descubrimiento del SIDA, que en ese momento era una cuestión de muerte. Entonces llamé a Jean-Claude Bernardet para escribir conmigo sobre esta premisa. En algún momento, pensamos que sería necesario tener un aspecto femenino también. Le pedí a Jean-Claude que me remitiera a un alumno suyo que fuera un buen guionista y pudiera unirse a los dos. Me refirió a Sabina Anzuategui, quien más tarde, como anécdota, se convirtió en mi esposa.
No hice ninguna actualización. El guión estaba cerrado, el guión estaba cerrado y ese argumento ya existía. No creo que haya una actualización. Nació así, con esta fábula de tres personas que aman a cada uno a su manera.
En tu opinión, ¿qué hace que Marcia sea tan atractiva para Agustín? ¿Cómo te imaginaste la historia de este hombre silencioso?
Alain Fresnot: Existe el lado transgresor de Márcia, pero la atracción corresponde más a un impulso interno de él. Hay un impulso suicida de su parte, un impulso del viejo profesor para una epifanía, un Gran final, una gran salida En cierto modo, usa a Márcia para agregar un poco de sabor y poner fin a su vida.
Sería importante pensar si Agustín habría sido un cazador en el pasado, y esa chica sería una nueva víctima de su acoso, o si realmente es un placer, un impulso para poner fin a una feria. Apostaría a esta última hipótesis: te das cuenta de que no besa bien y Paulo apuesta por ese camino. El personaje no estaba acostumbrado a buscar a los estudiantes, y si ese fuera el caso, tendría más sentido común para no meterse en un robo tan evidente. Es una especie de decisión “camusiana”, dejar de lado las consecuencias al final del curso. Esto sirve como una escalera para su esposa, Januária (Cláudia Mello), quien se convierte en el gran personaje de la segunda mitad de la película. Ella tiene una intuición, una comprensión de lo que está sucediendo. Si él era una prostituta, tal vez su comportamiento fuera diferente.
Cláudia Mello y Paulo Betti
¿Qué tipo de investigación hiciste para representar el tratamiento del SIDA hace décadas?
Alain Fresnot: Jean-Claude entiende muy bien este tema, pero también fui a asociaciones que apoyan a personas VIH positivas y me basé en libros sobre el tema. Pero no es una película sobre el SIDA, es una película sobre el fin y sobre el amor. La parte técnica del maquillaje, que involucra los deterioros causados por la enfermedad, se realizó a sabiendas. Esas heridas son clínicamente correctas. Intenté obtener la mayor cantidad de información posible sobre el tema, por supuesto, ¡pero no soy Dráuzio Varella!
La política también es un tema importante de la trama para lidiar con el fin de la dictadura, en vísperas de las Diretas.
Alain Fresnot: Me movilizo mucho por cuestiones políticas. Si tomas mis películas anteriores, verás que, de una forma u otra, son críticas y políticas. Incluso mis comedias son ácidas. Para mí, esta es una dimensión importante de la vida. Además, se deben respetar las cifras en pantalla. Januária es directora de una escuela pública recientemente jubilada. Para ella, es comprensible y plausible que ella ya fuera militante en las directivas, que era un movimiento de masas. El profesor no es una persona desatendida, lee el periódico, por lo que hay espacio para contextualizar el tiempo con los titulares de los periódicos. Por supuesto, tomé pasajes que consideraba significativos. Para las personas muy cercanas a la política, este es un trabajo de 24 horas, pero para el 90% de la población, la política es algo cada cuatro años, o titulares. En otras palabras, este retrato de la política es coherente con la construcción de estos personajes, y funciona como un guiño al público sobre los acontecimientos de la época.
Luiza Braga y Paulo Betti
La escena de la violación es particularmente incómoda, ya que se toma en una toma secuencial, muy cerca de los cuerpos de los actores.
Alain Fresnot: Mi formación es como editor, por lo que estoy muy apegado al ballet de la cámara en su relación con los actores a lo largo de la película. Esto es más evidente en este plan de secuencia muy preciso, muy cerca de la acción. Al principio, es un placer hacer un decoupage riguroso, donde aplico todo lo que puedo aprender como ensamblador.
Con respecto al abuso, el acoso, traté de abordar su incompetencia como depredador sexual. Esta escena tiene un elemento lúdico, curiosamente, algo prácticamente adolescente. En cierto modo, esto lo inoce en el sentido de no ser un hombre malvado, algo que ella percibe indirectamente. Es una escena fuerte de abuso sexual porque se desmayó, pero traté de subrayar este aspecto. nerd Para usar una idea simple.
