Cuando DC se anunció por primera vez, encontré una gran promesa en la idea, pero no estaba seguro de cuál era exactamente la visión y el objetivo final. Con Tom Taylor y Cully Hamner, esperaba tener una mejor idea de cuál es la visión de DC para esta historia además de tener el cruce de Lex Luthor en cada libro. Desafortunadamente, debido a un guión de los números y a un arte poco inspirador, no justifica su existencia como una historia de un solo disparo y como una pieza o un evento más grande.
Para comenzar, el cómic comienza con un resumen bien hecho del origen de Black Mask. Taylor es un escritor muy eficiente y sabe cómo inyectar mucha emoción y exposición en solo unas pocas páginas. Vemos a Roman Sionis cuando era un niño tratando de mostrarle a su madre un cráneo de animal que encontró en el patio, solo para ser reprendido por ella y luego golpeado por su padre. Es una escena desagradable de leer, aunque efectiva, ya que entendemos la obsesión de Roman con las máscaras y su autodesprecio. Estos sentimientos solo aumentan cuando la familia Wayne visita el hogar. El arte de Hamner brilla más en esta breve escena. La cara de Roman es bastante incómoda, especialmente en comparación con el aspecto tradicionalmente guapo del joven Bruce. Además, la forma en que dibuja la sonrisa del joven Bruce está llena de muchas emociones en conflicto, ya que parece cálida y ensayada al mismo tiempo. A través de los ojos de Roman, la sonrisa de Bruce se puede ver como un golpe sin pretensiones de lo mejor que es. Irónicamente, los asesinatos de la familia Wayne inspiran a Roman a quemar vivos a sus propios padres y heredar su fortuna. Esto hace que el origen de Roman sea similar al de Hush, pero si esto es realmente perjudicial o no dependerá de cuánto separen los escritores posteriores los dos personajes. Es un camino arriesgado, pero Roman, que es una versión oscura de Bruce, puede ser una buena base para que Black Mask siga creciendo.
Crédito: Cully Hamner, Dave Stewart, Wes AbbottA pesar de un resumen de origen efectivo, la mayoría de las personas están interesadas en ver qué le ofrecerá exactamente Lex Luthor Black Mask para ayudarlo a ganar poder. Después de ayudarlo a escapar de una situación de rehenes, Luthor le ofrece a Black Mask una nueva cara y un plan para hacerse cargo de una compañía rival desde el interior. Si bien no hay nada intrínsecamente malo con esa oferta, creo que es relativamente poco inspirada. Cuando se introdujo por primera vez el concepto de las ofertas de Lex Luthor, lo encontré muy intrigante y lo vi como una forma potencial de poner patas arriba al Universo DC, ya que los villanos finalmente tendrían lo que necesitan para ganar de una vez por todas. Pero para ser franco, la oferta de Luthor a Black Mask no se siente como un cambio de juego. La escena en sí misma no es impresionante, ya que el estilo de arte más rudo de Hamner no favorece el diálogo. El estilo de Hamner funciona mejor en primeros planos y fondos detallados, ya que su estilo áspero presta textura a ambos. Aquí, Luthor y Black Mask hablan sobre un tejado con tomas más amplias, sin permitir que Hamner o el colorista Dave Stewart se apoyen en esa fuerza. Los colores de Stewart en general hacen un gran trabajo al suavizar los lápices de Hamner, pero la paleta en esta escena también es desagradable, con un cielo extrañamente beige que domina la mayoría de los paneles. Supongo que ese color de cielo fue elegido ya que Luthor mismo es azul. No funciona
Con una oferta decepcionante de Luthor a Black Mask, pensé que el problema estaba completamente condenado, pero el cambio de Taylor para centrarse en Renee Montoya y Kate Kane en Atlanta hace maravillas. Me gusta Batwoman, pero descubrí que algunas de sus historias recientes están sumidas en la tristeza y la angustia, por lo que es agradable ver un momento más tranquilo entre ella y Renee. Renee estuvo presente para ver a Black Mask escapar de la situación de rehenes de antes y le pide a Kate que lo ayude a derribarlo. Habiendo visto que muchos de los antiguos matones de Black Mask han sido empleados por una compañía farmacéutica, Renee y Kate investigan, pensando que el CEO está bajo presión. Hay algunos buenos momentos en esta escena de investigación. Uno es cuando un panel revela que esta compañía es la misma que Luthor ordenó que Black Mask se hiciera cargo y el otro es cuando ven que el CEO es el hombre que Black Mask está personificando. Renee no sabe que el CEO es Black Mask disfrazado, por lo que existe una gran tensión al saber que Renee y Kate intentan rescatar a Black Mask de … él mismo. Esta escena de replanteo es otro punto culminante del libro. Ver a Renee y Kate trabajar juntas es algo que me gustaría ver más. El arte también da un paso adelante ya que el estilo de Hamner funciona bien con el disfraz de Batwoman. La escena es animada, los paneles crean tensión y tuercen la narración al unísono con el diálogo, y Hamner dibuja algunos primeros planos. Además, el cielo es azul en esta escena. Eso ayuda.
Crédito: Cully Hamner, Dave Stewart, Wes AbbottCon las apuestas finalmente establecidas, Renee y Kate se dirigen hacia abajo para interceptar al CEO mientras se sube a su limusina. Hamner flexiona sus músculos de secuencia de acción al máximo, ya que la Máscara Negra disfrazada casi consigue saltar sobre Renee. La foto de Batwoman chocando por la ventana de la limusina es Hamner en su mejor momento. Es dramático, bien presentado y, lo más importante, increíblemente claro lo que está sucediendo. La sensación de movimiento de Hamner no siempre se traduce para mí, pero aquí prácticamente puedes escuchar cómo se rompe el vidrio cuando Batwoman lo patea.
Crédito: Cully Hamner, Dave Stewart, Wes AbbottRevelación
Es una pena que este gran panel sea seguido inmediatamente con una secuencia increíblemente poco clara que muestra que Black Mask aparentemente pierde su disfraz de CEO. No puedo decir lo que está pasando aquí. ¿Alguna fuerza elimina la cara falsa de Roman? ¿Y qué está pasando en el segundo panel? ¿Disparó otra ronda? Parece que solo está allí para cerrar la brecha poco clara de cómo Black Mask pierde su disfraz. Kate consigue darle otro golpe a Black Mask antes de que escape, pero es frustrante que Kate lo deje escapar, aunque asegurarse de que Renee esté bien es una buena excusa. La conclusión también es ligeramente decepcionante, ya que Black Mask se propone robar la identidad de otro CEO para hacerse cargo de la empresa. Este tipo de narración circular trata de terminar el tema con una nota ominosa, pero solo me hace sentir que no sucedió nada sustancial.
Tiene un gran potencial como concepto. Comenzó con una explosión cuando Luthor aparentemente se suicidó y divulgó su gran fortuna a sus compañeros villanos. Desafortunadamente, he sentido que la mayoría de sus ofertas posteriores no han cambiado el juego lo suficiente como para justificar el cruce a otros títulos principales y, especialmente, no lo suficiente como para justificar un solo disparo completo. Taylor es un buen escritor, su interpretación de la relación de Kate y Renee está extremadamente bien hecha, pero está encadenado al trabajar dentro de una premisa que promete grandes cambios a pesar de no entregar ninguno. Este problema no me dejó con ganas de ver más, sino que me hizo querer ver a Taylor en un título de Batwoman.
Recomendado si:
Desea ver más de las ofertas de Luthor. Eres fanático de Kate Kane y Renee Montoya. Crees en el potencial como una historia.
En general: No es un mal cómic, pero creo que lo olvidaré poco después de leerlo. Se las arregla para marcar todas las casillas requeridas de un disparo como este, pero hace poco para agregar a la historia más grande en juego. Hay un buen trabajo de personajes con Kate y Renee y la promesa de más villanos de Black Mask por venir, pero el problema no ha hecho un buen trabajo al hacerme querer más. Si va a funcionar, necesita aumentar las apuestas monumentalmente. En mi opinión, este evento está fallando en entregar las narrativas que cambiaron el juego que prometió.
Puntuación: 5/10
