Nunca Raramente A veces Siempre2020.
Dirigida por Eliza Hittman.
Protagonizada por Sidney Flanigan, Talia Ryder, Théodore Pellerin, Kelly Chapman, Sharon Van Etten, Ryan Eggold y Drew Seltzer.
SINOPSIS:
Una adolescente y su prima viajan desde el pequeño pueblo de Pensilvania hasta la ciudad de Nueva York para que pueda abortar.
Si ha habido un ganador de la escasez de lanzamientos de películas en la era de la pandemia, no es Universal y el Trolls franquicia, son mujeres cineastas. Kitty Green es fantástica El asistente fue visto por más ojos de los que habría salido en un viaje al cine y el de Celine Sciamma Retrato de una dama en llamas ha tenido una serie de éxitos elevados en las redes sociales desde su lanzamiento de video a pedido. El último director en beneficiarse de este foco mejorado es Eliza Hittman y su poder silencioso Nunca Raramente A veces Siempre, publicado en enero de la parte posterior de críticas favorables en Sundance.
El actor de cine por primera vez, Sidney Flanigan, interpreta a Autumn, a quien conocemos visiblemente conmocionado, a mitad de la canción por un grito de “puta” de la audiencia en un espectáculo de talentos de la escuela. Últimamente se ha vuelto retraída e introvertida y pronto se da cuenta de que esto se debe a que se ha quedado embarazada. Un viaje a una clínica en su pequeño pueblo de Filadelfia arroja solo un video pro-vida crítico (“¿Te preocupa el aborto?”, Se le pregunta) y entonces se aleja un poco más, reclutando a la prima Skylar (Talia Ryder) para un viaje en autobús a La ciudad de Nueva York, donde se caen de la burocracia, los defectos del sistema de salud estadounidense y la toxicidad hacia las mujeres.
La misoginia inherente y el desequilibrio de poder entre los géneros en todo el mundo ha demostrado ser un terreno fértil para el cine este año. Ver: lo mencionado anteriormente El asistente – y la película de Hittman ofrece un retrato matizado e inquietante de ese problema. Este no es un mundo de depredadores gruñones y abuso en la pantalla, pero es uno en el que las micro agresiones son un constante zumbido de oscuridad y los sentimientos de las mujeres se ven socavados sutilmente a cada paso.
La actuación de Flanigan está deliciosamente modulada, y Hittman despliega frecuentemente primeros planos que obligan a la audiencia a ponerse en el lugar de Autumn. La escena que da título a la película, en la que Autumn se encuentra con un especialista, interpretado por la consejera de la vida real Kelly Chapman, se desarrolla sobre una toma única e ininterrumpida en la que la cámara se aferra a la cara cada vez más angustiada de Flanigan mientras responde una serie de preguntas personales. preguntas con las respuestas: nunca, raramente, a veces o siempre. Es un retrato sorprendente de las dificultades que enfrentan las mujeres jóvenes, transmitidas casi por completo a través de la expresividad de la cara de Flanigan, al igual que en su expresión de sorpresa cuando le entregan el billete.
Ryder también ofrece una actuación excelente, sobre todo en su relación con un arquetipo de “buen chico” (Théodore Pellerin) que avanza hacia ella durante el viaje en autobús. Pellerin, quien estaba tremendamente crudo en el drama oculto Nunca estable, nunca quieto, está controlado a la perfección aquí como un hombre que, quizás sin darse cuenta, encarna exactamente el tipo de sociedad que hace la vida tan difícil para Autumn y Skylar. Las escenas posteriores en las que se reconecta con las chicas se erizan con inquietud y peligro, basadas enteramente en lo que no se dice.
Y ese es, en muchos sentidos, el corazón del poder inusual de Nunca Raramente A veces Siempre. Hittman tiene el coraje de permitir que gran parte de su historia se desarrolle a través del gesto y la implicación, con un simple agarre de la mano que proporciona quizás el momento más potente de hermandad en toda la película. Hittman también elige una paleta de colores fríos, evitando el calor y el brillo que tan a menudo están presentes en las representaciones cinematográficas de Nueva York. No hay tal comodidad con los ojos abiertos para estos personajes.
No se puede negar eso Nunca Raramente A veces Siempre es un reloj duro, con su retrato crudo de una mujer joven que lucha por el control golpeando fuertemente con espectadores de cualquier edad y nivel de privilegio. No aplica golpes en su enfoque de la masculinidad tóxica o las desigualdades inherentes al sistema de salud estadounidense, pero empuña su martillo con una sutileza y un estilo que le impide convertirse en una película de “problemas”. Esta es una historia compleja y potente contada por un cineasta que está absolutamente seguro de su visión y es capaz de comunicarla con estilo.
Índice de mito parpadeante – Película: ★ ★ ★ ★ / Película: ★ ★ ★ ★
