Si nos ha estado siguiendo aunque sea por un tiempo, es probable que esté bastante familiarizado con el estudio Wistia “original” que construimos aquí mismo en nuestra oficina. Es donde se filmaron algunos de nuestros mayores éxitos y ocupa un lugar especial en todos nuestros corazones. Pero, como tu par de zapatos favoritos o ese suéter con los agujeros perfectamente rasgados en los codos, sabíamos que no podíamos quedarnos en ese estudio para siempre: estamos creciendo y nuestros videos también.
Con Brandwagon y otras series de videos en proceso, necesitábamos un lugar en el sitio que pudiera satisfacer nuestras crecientes necesidades de videos. Sabíamos que el espacio debía ser adaptable y flexible para que se pudieran filmar múltiples programas sin dejar de mantener su propia personalidad y marca únicas. También tenía que ser fácil de usar, con configuraciones de iluminación y audio integradas en el espacio para que no tomara mucho tiempo ponerlo en funcionamiento. Construimos nuestro primer estudio de una manera que lo hizo accesible para que lo usaran todos en Wistia, y aunque este nuevo estudio es ciertamente más sofisticado, queríamos asegurarnos de que también marcara esa casilla.
Al final, después de mucho trabajo duro y muchas lecciones aprendidas, terminamos con un estudio del que estamos muy orgullosos. Continúe leyendo para obtener la primicia completa y aprender algunos consejos perspicaces del hombre que lidera el cargo, nuestro jefe de producción de video, Chris Lavigne.
Así que construiste un estudio completamente nuevo en Wistia este año. ¡Esa no es una tarea pequeña! ¿Cuál fue su principal prioridad al construir el estudio?
cris: Fue crucial hacer que el espacio fuera flexible para acomodar múltiples tomas y escenarios para varios espectáculos. También queríamos hacerlo para que pudieras estar listo para rodar en un abrir y cerrar de ojos. No tiene que hacer mucho para configurar diferentes escenas: la iluminación se controla con solo hacer clic en un botón. Simplemente active el interruptor y todo se ve lo suficientemente bien como para disparar. Tampoco tiene que preocuparse por configurar las luces o las ubicaciones de las cámaras: todo eso está predeterminado.
Por supuesto, varía un poco de un programa a otro, dependiendo de lo que estemos filmando ese día. Es posible que se requiera un poco de tiempo de configuración adicional para mover las cámaras a los lugares correctos y colocar los accesorios en los lugares correctos, pero todo eso se tira al piso. Entonces, básicamente solo encuentras el lugar de la cinta gaff, bajas los accesorios y estás listo para comenzar.
Este enfoque es importante cuando filmas algo episódico y especialmente si está grabando varios programas al mismo tiempo. El lunes, podrías estar filmando un episodio para un programa, como Brandwagon, y luego regresará al estudio para grabar otros videos en el transcurso de la semana. Vas a querer que todo se vea igual cuando sea el momento de disparar. Brandwagon de nuevo, por ejemplo, y nuestro estudio está configurado para funcionar bien para eso.
El nuevo estudio se siente bastante “adulto” en comparación con el estudio de video Wistia original. ¿Cuál dirías que es la mayor diferencia entre los dos?
cris: En realidad, hay más similitudes que diferencias entre nuestros dos estudios. La mayor similitud es que es una habitación que nunca fue pensada para ser un estudio que adaptamos de manera rudimentaria, convirtiéndola en un estudio. La mayor diferencia es la rejilla de iluminación. Esta es la primera vez que tenemos una rejilla de iluminación preprogramada y controlada desde una ubicación central para que no tenga que configurar las luces cada vez que vaya a filmar.
“Esta es la primera vez que tenemos una rejilla de iluminación preprogramada y controlada desde una ubicación central para que no tengas que configurar las luces cada vez que vas a filmar”.
Construir y diseñar un estudio desde cero no parece fácil. ¿Cuál crees que fue el aspecto más desafiante del proceso?
cris: La parte más desafiante de la construcción del estudio completo, créalo o no, fue encontrar las sillas adecuadas para el set de VHS, que, por cierto, se hizo con cintas de VHS reales. Teníamos una visión específica para esas sillas en las que se sientan Chris Savage y el invitado destacado. Empezamos a buscar unas tres o cuatro semanas antes de que se reservara nuestro primer huésped. Fuimos a un montón de lugares y no pudimos encontrar los correctos. Queríamos que fueran simples y tuvieran una sensación moderna de mediados de siglo. Fuimos a tantas tiendas de muebles diferentes y eran de muy mala calidad o sillas muy bonitas que no hubiéramos podido conseguir durante semanas porque eran personalizadas.
Estábamos hasta el último momento. Fue un par de días antes de nuestra primera entrevista y ¡todavía no teníamos sillas! Fui a casa y vi estas sillas que mi esposa había pedido a West Elm. Los miré y dije: “… estas son las sillas”. ¡Me estuvieron mirando todo el tiempo! Así que terminamos robando esas sillas. mi esposa no estaba súper feliz de volver a casa a una sala de estar vacía, ¡pero terminó funcionando de la mejor manera!
Todos sabemos que uno de los aspectos más importantes de una filmación exitosa es asegurarse de tener una buena configuración de audio. ¿Cómo fue ese proceso en este estudio?
cris: Este fue un gran obstáculo que superar después de que construimos el set. Al final del día, estamos filmando videos en una habitación que nunca tuvo la intención de ser un estudio. Está en el segundo piso de un edificio, tenía pisos realmente chirriantes que habíamos arreglado haciendo que un contratista viniera y ajustara las juntas, y estar en el segundo piso significa que tenemos inquilinos debajo de nosotros que pueden escuchar todo lo que hacemos. Así que tenemos que ser realmente considerados con eso todos los días.
Otra cosa difícil de estar en el segundo piso es que el techo está justo encima de nosotros y hay muy poco o ningún aislamiento. Entonces, cuando llueve, o pasa un helicóptero o un avión, no podemos disparar. Además, hay salas de conferencias en nuestro piso que la gente usa durante el día. Entonces, si alguien viene para una reunión o algo así y abre la puerta, arruina la toma. En la posproducción, usamos un complemento llamado iZotope, que ayuda a reducir el ruido de la habitación, el eco, el HVAC, lo que sea. Nos permite enfocar un poco el sonido, lo cual es realmente útil.
Pero el mayor problema de audio con el que nos hemos encontrado hasta ahora es con nuestros micrófonos. Compramos micrófonos lavalier inalámbricos, pero hay problemas de frecuencia realmente extraños con el edificio que han inutilizado esos micrófonos, lo que significa que tuvimos que conformarnos con micrófonos con cable. Como resultado, todos nuestros invitados tienen que estar atados a sus sillas cuando están siendo entrevistados. Si necesitan ir al baño o algo así, tenemos que quitarles el micrófono y luego volver a configurarlos cuando regresen.
¿Qué consejo tienes para las personas que desean construir su propio estudio para una serie de videos?
cris: El mayor consejo sería asegurarse de tener un área del estudio que le brinde total flexibilidad sobre lo que puede filmar allí. En este estudio, tenemos dos lugares donde podemos filmar: el set de VHS y el set que tiene la cortina y el logo brillante que quizás hayas visto en Brandwagon.
Cuando piensas en programas como el show de esta noche, en realidad solo hay un programa en ese set en particular. Cuando miras el set de VHS que construimos… realmente no quieres ver múltiples programas filmados allí con el mismo telón de fondo. Entonces, la clave para que nuestro estudio sea súper versátil es tener un lienzo en blanco para trabajar. Llamamos al nuestro el espacio flexible o el “lado de la base” del estudio: es solo una parte de la habitación con una pared en blanco y un piso vacío. Es muy fácil traer diferentes accesorios y cambiar la iluminación allí para encontrar el ambiente de un espectáculo totalmente diferente.
“El mayor consejo sería asegurarse de tener un área del estudio que le brinde total flexibilidad sobre lo que puede filmar allí”.
¡Ahí tienes! Cuando se nos ocurrió la idea de Brandwagon, sabíamos que queríamos tener un estudio que se sintiera único y reforzara la marca que creamos para el espectáculo. No sabíamos exactamente lo que se necesitaría para llegar allí, pero estamos muy entusiasmados con el lugar al que llegamos con el nuevo estudio.
Si te encuentras con ganas de hacer una serie de videos pero no tienes un estudio “adecuado”, ¡no dejes que eso te detenga! Con un poco de creatividad y algunos conocimientos de producción, estará bien encaminado para crear un conjunto único y viable para su próxima serie de videos.
¿Ya tienes un estudio propio? ¿Cómo hiciste para configurarlo todo? ¡Comparte tu historia con nosotros en los comentarios!
