Nuestra opinión
7 10
Mientras se detiene detrás de escena del legendario festival, Woodstock Hotel pinta un retrato nostálgico de una América en medio de una transición cultural y social y se desplaza a través de personajes coloridos como testimonios vivos de la búsqueda de identidad y la sed de libertad de toda una generación. Es cierto que la realización de Ang Lee sigue siendo muy sabia, pero su dirección de actores hace maravillas como siempre (mención especial a Imelda Staunton), tanto en la comedia como en algunos puntos dramáticos. Salimos de esto Woodstock Hotel con el deseo de llevar contigo un poco de este hedonismo y este descuido que hoy se han vuelto muy marginales.
Descubre a continuación la reseña del Hôtel Woodstock
Después de lo extravagante Precaución de lujuriaAng Lee regresa a los Estados Unidos en 1969 para reflexionar sobre un episodio histórico que cambió la vida de toda una generación: el Festival de Woodstock. En lugar de centrarse en eventos musicales, el cineasta taiwanés decide mirar detrás de escena eligiendo el punto de vista del joven diseñador de interiores que involuntariamente se encontraba en el origen del fenómeno. Obligado a volver a vivir con sus padres, cuyo hotel está en ruinas, Elliott (Demetri Martin) aprovecha la retirada de un pueblo vecino para recuperar la organización de un festival de música. Está lejos de sospechar que no solo unos pocos miles de personas invadirán su campo, sino más de 500,000 jóvenes de todos los ámbitos de la vida.
Mientras solía en Precaución de lujuria Cada imagen, cada movimiento de la cámara para traducir las ardientes pasiones que devoran a los personajes, Ang Lee adopta el enfoque opuesto aquí, ya que se desvanece detrás de su tema para sumergirnos de una manera no menos viva en la atmósfera baba-cool del festival. Así emana de esto Woodstock Hotel una sabrosa relajación pero también una nostalgia marcada por una gran ternura, nunca contaminada con ningún indicio de atraso. Desde el travesti y el ángel guardián excelentemente interpretado por Liev Schreiber, hasta el veterano traumatizado de Vietnam interpretado por Emile Hirsh, pasando por la pareja de adictos acampados por Paul Dano y Kelli Garner o la hilarante compañía de teatro hippie, los personajes coloridos Desfile alrededor de Elliott como tantos testimonios vivos de la búsqueda de la identidad y la sed de libertad de una generación que está tratando de redefinirse, viviendo plenamente en el momento presente, absorbiendo indiscriminadamente las influencias culturales de las cuatro esquinas. del globo
El interés de la película podría haberse desmoronado si el festival no hubiera llevado al joven y a sus padres a vivir a su lado un cuestionamiento personal. Pequeña historia en la gran historia, este drama familiar trae consistencia y alcance emocional bienvenido al conjunto. La dirección de los actores de Ang Lee hace maravillas como siempre y dentro de un reparto de excelencia, Imelda Staunton se retira del juego al componer un retrato sorprendente de una madre sinvergüenza y pesimista, personaje en el origen de los momentos. la más cómica pero también la más conmovedora de la película. Salimos de Woodstock Hotel con un corazón ligero, con la impresión de haber compartido un poco de vida con todas estas hermosas personas. Y si no podemos idealizar ciegamente esta generación baba-cool, Woodstock Hotel Todavía te dan ganas de llevarte un poco de este hedonismo y este descuido que se ha vuelto muy marginal en estos días.
