Nuestra opinión
4 10 Bajo la apariencia de una película de autor, La familia salvaje no es más que una especificación respetada al pie de la letra por un director, y la seguridad de meter dólares en las cajas de un estudio sin pisar demasiado. los Die Hard 4 ¡Una especie de cine estadounidense independiente!
Cuando hace 3 años salió Estado jardín En todas las pantallas del mundo, estábamos lejos de imaginar hasta qué punto la película de Zach Braff sacudiría el mundo del cine independiente. De hecho, es a partir de este momento que los grandes estudios estadounidenses se dieron cuenta de que el cine indie también podría resultar lucrativo, tal como se encontraron por casualidad que el cine de género podría sacar mucho provecho de la nada. Así es como funciona Hollywood, y cómo la B se convierte en la A. A partir de ese momento, vimos aquí y allá las películas en flor vendidas como el buque insignia del cine independiente estadounidense, pero que en realidad solo eran grandes productos de estudio. Abultar, Pequeña señorita sol, Rey de california, Oblicuo y más recientemente Juno. E incluso si por el momento el público no se ha quejado demasiado sobre la calidad general de los productos, debe admitirse que, al igual que los éxitos de taquilla, las películas independientes están hoy sujetas a un dictado y una cierta cantidad de reglas que se deben seguir al pie de la letra para asegurarse de encajar en un buen molde, historia de que el espectador que encontró a la niña en Little Miss Sunshine “demasiado linda” no está demasiado confundida.
Y por lo tanto, es en este molde que combina perfectamente La familia salvaje. Producida por Fox Searchlight, la nueva película de Tamara Jenkins no nos ahorra cliché y saca los mismos clichés que ya se han visto y visto en todas las películas no deseadas durante 25 años.
Los héroes: dos llagas de escritor medio fracasadas y medio deprimidas, incapaces de encontrar el amor y auto infligirse una vida anormalmente complicada. El desencadenante de la trama: un padre que está perdiendo la pelota y que escribe en las paredes de su casa de retiro con su excremento. El mensaje de la película: debes saber cómo vivir la vida al máximo y aprovechar los raros momentos que pasamos con las personas que amamos, porque la vida es demasiado corta y al final de la vida, allí a la muerte. Agregue a eso los pasajes agridulces obligatorios, las escenas de comedias suavemente compensadas pero no demasiado, y la escena de enloquecer donde Philip Seymour Hoffman le grita a su hermanita Laura Linney, y ciertamente obtiene un plato comestible, pero falta cruelmente en sabor. Si fuéramos adaptados de la mezquindad, casi estaríamos tentados a decir que parece una película francesa. Solo faltan Mathieu Amalric y la Place des Vosges para que el parecido sea inquietante …
