Si aún no ha pensado en usar animación para sus videos comerciales, se lo está perdiendo.
La actuación en vivo es definitivamente atractiva, pero la animación es encantadora. Puede aprovechar las simpatías de la audiencia de una manera que solo la mejor actuación puede igualar. Un video de marketing animado también elimina los gastos de viaje y puede reducir los costos de producción del video. Con solo un animador dedicado, tiene actores y decorados ilimitados al alcance de su mano. Así es como funciona.
Descargar un guión de muestra (PDF)
El primer paso para hacer cualquier video es siempre el mismo: el guión. No te saltes este paso. Esta es tu jugada por jugada de todo el video. Decide quién, qué, dónde, cuándo y por qué. Dado que no tendrás las expresiones faciales de un actor real para conectarte con la audiencia, haz tu mejor esfuerzo para escribir con una voz cautivadora. Tenga en cuenta que su guión necesitará muchos bloques de acción (notaciones sobre qué sucede y dónde) porque no está trabajando con actores reales que puedan improvisar.
Sugerencia: incluso si no eres un artista, trata de hacer un guión gráfico de la mayor parte del video que puedas usando figuras de palitos. Esto le ahorrará a usted y a su animador toneladas de tiempo durante la fase de ilustración.
Luego viene la voz en off. Puede hacerlo usted mismo, preguntarle a alguien que conoce o contratar a un locutor externo. El 99% de las veces, la tercera opción es la mejor. Las voces en off pueden parecer fáciles, hasta que realmente escuche su reproducción. Los locutores profesionales tienen entrenamiento como actores, y ese entrenamiento se manifiesta en sus interpretaciones sutiles y matizadas. Sin mencionar que cuando pasas a ser un tercero, puedes elegir exactamente cómo quieres que suene tu personaje.
Reproducir una voz en off de muestra
Prepárate para gastar entre $100 y $150 por una voz en off de un minuto de sitios como VoiceBunny. Este es un precio increíblemente bajo si consideras cuánto tendrías que pagar a los actores en vivo por volver a filmar y el tiempo de viaje.
Consejo: no elijas la primera buena voz que encuentres: ¡compra! La mayoría de las voces en off se completarán apenas unas horas después del pago, así que tómese el tiempo para mirar alrededor.
Una vez que se completa la voz en off, el siguiente paso es la ilustración. Aquí es cuando los animadores comienzan a crear guiones gráficos y a convertir bocetos a lápiz en un elenco colorido de personajes y escenarios. El guión gráfico lleva mucho menos tiempo que la ilustración real, por lo que si no está satisfecho con la dirección que tomó su animador, pídale que comience desde cero. Los buenos animadores pueden tener nuevos guiones gráficos listos para ti todos los días. Pase a la fase de ilustración digital solo cuando se sienta cómodo con la dirección del video.
Sugerencia: seleccione la música al final del paso de la ilustración. Su animador tendrá que sincronizar la animación con la música, por lo que esto es un verdadero ahorro de tiempo.
El paso final es la animación real. El animador tomará todos tus personajes y decorados y los conectará a un programa que les permita crear movimiento. Dependiendo de cuánto suceda en su video, esto puede tomar tanto o incluso más tiempo que el paso de la ilustración. Sea paciente y solicite ediciones específicas hasta que esté satisfecho.
Una nota final: algunas empresas deciden hacer todo lo posible y combinar secuencias animadas con video en vivo. Empresas de renombre, como Toyota y Geico, las utilizan regularmente para comerciales. Sin embargo, dado que son una combinación de acción en vivo y animación, videos como estos son más caros que cualquiera de los dos por separado. Si es una empresa más pequeña o está tratando de ahorrar costos, es mejor seguir con la animación básica para comenzar.
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