Para celebrar nuestro reciente lanzamiento de algunas pistas nuevas y dulces para sus videos, nos dispusimos a aprender más sobre el mundo de la composición.
Está claro que la música tiene un papel importante en los videos comerciales en línea, pero queríamos saber más sobre el papel de la música en todo tipo de producciones. Si bien la música de fondo para videos de negocios es, sin duda, diferente de las partituras de películas, pensamos que sería interesante y valioso obtener información de compositores de ambos mundos.
Wes Hughes es un compositor y saxofonista galardonado que actualmente reside en Los Ángeles. Se graduó de Berklee College of Music con un título en música para películas y, desde entonces, ha compuesto música para películas, videojuegos, producciones teatrales y más. Cuando no está trabajando en sus propios proyectos, Wes se desempeña como gerente de producción musical del compositor de cine ganador del Oscar Yuval Ron.
Tuvimos el placer de preguntarle a Wes sobre todo, desde la influencia de la música en el espectador hasta los aspectos prácticos del proceso de composición.
Wistia: ¿Cómo afecta la música la experiencia del espectador?
Wes Hughes: El trabajo principal de la música es dar cuerpo al matiz emocional y dramático en la narrativa de una película. A menudo, los sentimientos y las motivaciones de los personajes siguen siendo internos, y la música ayuda a guiar a la audiencia hacia lo que es importante para la historia y ayuda a invitarlos a vivir una experiencia en la que pueden sentir empatía y una conexión emocional con los personajes en pantalla.
“El trabajo principal de la música es dar cuerpo al matiz emocional y dramático en la narrativa de una película”.
La música también contribuye con un marco técnico para ayudar a respaldar la progresión de los cortes y el trabajo de cámara de una película. La música puede seguir la acción en pantalla o trabajar en contra de ella para ayudar a resaltar la creatividad de cómo el director de fotografía filmó la película y cómo la montó el editor. Si piensas en una secuencia de persecución dada, como la siguiente de Casino Royale con una partitura de David Arnold, la cámara cambia desde múltiples perspectivas y personajes y nos muestra muchos cortes, en rápida sucesión. Entonces, la música cumple un papel funcional de ser el “pegamento” que ayuda a la audiencia a comprender cómo todas estas partes diferentes encajan en una historia. La música ayuda a dar cohesión a los cortes de cámara a medida que nos movemos entre los personajes y el espacio por el que corren.
A veces, la música puede incluso ser un personaje de la historia. En Berklee tuve el placer de estudiar con George S. Clinton (Austin Powers, Mortal Kombat, El hada de los Dientes). Para el Austin Powers serie, George nos mostró cómo usó la música como un “hombre heterosexual” para preparar todos los chistes de Mike Myers en la película. Lo que hace que estas películas sean tan divertidas es lo inepto que parece el Dr. Evil: su tiempo juega en contra de la música, por lo que parece que se está perdiendo todas las pistas. George y Mike lograron esto utilizando la sincronización de la música para jugar con las expectativas de la audiencia sobre el género de películas de espías.
Wistia: ¿De dónde sacas tu inspiración cuando estás componiendo?
Wes Hughes: Incluso antes de comenzar a escribir música, veo la película entre 5 y 20 veces y tomo notas detalladas. Hago un gráfico del arco narrativo, gráficos de la paleta de colores del director de fotografía, el estilo del trabajo de cámara, la ambientación, el estilo del vestuario, los decorados y la escenografía, leo el guión unas cuantas veces si está disponible (a veces pregunto para obtener una copia con las propias notas del director si se sienten generosos), y hacerle un montón de preguntas al director sobre su perspectiva de la película hasta que pueda entrar en su cabeza.
“Antes incluso de comenzar a escribir música, veo la película entre 5 y 20 veces y tomo notas detalladas”.
A partir de aquí suelo ir de excursión a la montaña (donde termino escribiendo mi mejor música) o hacer las tareas de la casa. Al final de este proceso, la música suele aparecer en mi cabeza por sí sola. Rara vez escribo música antes de absorber la película porque, de lo contrario, la música termina convirtiéndose en un video musical, que no le sirve a nadie. A menudo, una película tendrá algo especial sobre lo que el director quiere llamar la atención y esto inspirará mi enfoque. Por ejemplo, ahora mismo estoy componiendo una película sobre vampiros. La película está intercalada con inserciones del sol poniente, lo que constituye una parte fundamental de la historia. Así que construí una serie de ruidos de sintetizador desde cero que evocan la sensación que tienes del sol pellizcando la nuca cuando estás afuera en un calor árido y seco para que nuestra audiencia pueda sentir el peso del sol sobre ellos mientras se pone.
Wistia: ¿Cuáles son las partes más desafiantes de componer para televisión y cine?
Wes Hughes: Para la televisión, el mayor desafío es la programación. Por lo general, por cada 30 minutos de tiempo de televisión, necesita entre 10 y 15 (a veces incluso 20) minutos de música cada 1 o 2 semanas por episodio (generalmente hay 24 episodios para un programa de 30 minutos o 12 episodios para una hora espectáculo largo por temporada). Para poner esto en perspectiva, se ha dicho que John Williams es capaz de escribir 2 minutos de música utilizable para una orquesta completa al día. Cuando se tiene en cuenta el hecho de tener que hacer revisiones en función de los comentarios que recibe de su director o productores (a veces comenzando desde cero), la línea de tiempo puede ser increíblemente intensa.
Para el cine, el mayor desafío es encontrar el tema adecuado. Los compositores usan melodías y temas para ayudar a mejorar la experiencia narrativa de una película y encontrar la secuencia correcta de notas que encaje perfectamente con la imagen puede ser agotador. Por lo general, una vez que encuentras tu melodía, el resto de la música llega muy rápido. La mayoría de los compositores comparan su proceso de escritura con una curva exponencial, luchando con el bloqueo del escritor y teniendo problemas para comenzar, pero avanzando muy rápido una vez que la idea correcta los inspira a medida que se acerca la fecha límite.
Wistia: ¿Cómo es su proceso de producción promedio para la puntuación?
Wes Hughes: El proceso de creación de bandas sonoras ocurre en la posproducción y suele ser lo último que se agrega. Oficialmente, empiezo a escribir música para la película una vez que el director y el editor finalizan un corte bloqueado y me dan una copia con un sello de código de tiempo SMPTE (SMPTE significa Society of Motion Picture and Television Engineers). Este código de tiempo está impreso fuera del cuadro. de imagen y me permite escribir música que es precisa hasta un cuadro en el corte). En ese momento me siento con el director en lo que se llama una “Sesión de detección”, donde vemos la película juntos y tomo notas sobre dónde creemos que debería ir la música y cómo debería ser. Sin embargo, idealmente, prefiero al menos estar involucrado en el proceso de filmación de alguna manera mucho antes que esto (con suerte, sacando ideas del director y demostrando el material conceptual). Para cuando me una al equipo de filmación, gran parte del equipo principal habrá estado trabajando en la película durante meses o, a veces, años. Aunque solo trabajo en el proyecto durante unas pocas semanas o meses, necesito contribuir en partes iguales a la película en la que todos los demás han estado trabajando durante mucho más tiempo. Entonces, dado que no he compartido el viaje creativo con ellos, mi primer trabajo es realmente estar en la misma página que todos los demás y ponerme al día. Dado que estoy contribuyendo con una pieza importante a la visión artística de otra persona, quiero asegurarme de hacerlo bien.
“Dado que estoy contribuyendo con una pieza importante a la visión artística de otra persona, quiero asegurarme de hacerlo bien”.
Wistia: ¿Cuáles son algunas de tus bandas sonoras de películas favoritas de todos los tiempos?
Wes Hughes:
