Nuestra opinión
2 10 Al representar el cruce en el corazón de un universo escatológico de un joven pasajero en un tren a vapor, John Bergin desarrolla un relato alegórico del embarazo y las psicosis mortales que pueden resultar de él. Pero al adaptar su novela gráfica con demasiada fidelidad, John Bergin se pierde en un oscuro simbolismo y olvida que está haciendo una película de cine con imágenes en movimiento. Lo principal.
De año en año, el Festival Gérardmer parece decidido a presentar películas animadas originales llevadas por prejuicios artísticos radicales y exigentes. Una empresa digna de elogio que permite confirmar a quienes lo dudaron (¿pero queda algo?) Que la caricatura no es un arte infantil destinado a las simples cabezas rubias. Mientras que el año anterior se presentó el muy exitoso Miedo (s) de la oscuridad, película colectiva de diseñadores gráficos / diseñadores de iniciativa francesa (¡cocorico!), los programadores del festival han decidido este año proyectar radicalmente lo contrario, Desde adentro siendo el proyecto de un solo hombre, John Bergin. Artista multidisciplinar (música, gráficos y últimamente cine), transpone con Desde adentro en su gran pantalla, su propia novela gráfica en la que seguimos a una joven embarazada, pasajera de un tren a vapor que avanza lentamente, muy lentamente en un paisaje post-apocalíptico, y que a pesar de las inundaciones, la guerra y la hambruna que amenazan los pasajeros, luchando valientemente, divididos entre el luto de su esposo y el nacimiento inminente de su hijo …
Una historia de cucarachas que proviene de lo íntimo sobre el cual el artista obviamente quería mantener el control absoluto. De hecho, en lugar de contratar una armada de animadores para ayudarlo en esta aventura, Bergin se embarcó en la loca apuesta de hacer la película mientras diseñaba su novela gráfica: solo. El resultado es una película de animación extremadamente fiel al material original, con todas las cualidades y todos los defectos que esto implica.
Sin duda, es su rigor estético asociado con su originalidad gráfica lo que es la fuerza de Desde adentro. Casi completamente formado por planos fijos diseñados con carbón, los movimientos de objetos y personajes se reducen al mínimo. Un recuento que en algunos cineastas expresaría el estado atáxico de la futura madre pero que en John Bergin atestigua su aflicción por dar a luz a un ser inocente en un mundo devastado. Un ascetismo gráfico que al negarse a hacer demasiado por desgracia termina abandonando al espectador al margen, cansado de que un plan sobre tres esté dedicado al tren que corre hacia ninguna parte, noqueado por el monólogo en la voz en off de la futura madre. , aburrido y monótono. Formalmente austero e implacable, From Inside intenta ponerse al día con los méritos. Pero, de nuevo, la apuesta se pierde. Nos encontramos perdidos en medio de imágenes de las cuales comprendemos el significado simbólico obvio (la lluvia de sangre que simboliza la menstruación; el tren que rompe los diques como un símbolo fálico …) pero que nos supera cuando se trata de ellos. conectarlos Incluso llegamos a dudar de la existencia de un significado verdaderamente lógico.
