¿Estás planeando filmar tu próximo video? ¡Dulce! Pero antes de sumergirse directamente en la producción, es crucial que no se salte una gran parte del video: la preproducción. Al igual que prepararse para un gran viaje por carretera a través del país, cuanto más tiempo dedique a planificar una sesión, mayores serán sus posibilidades de éxito (piense en todos los moteles de mala muerte que podría evitar con solo un poco de investigación). Entonces, para ayudarlo a comenzar con el pie derecho, hemos recopilado algunos consejos útiles para tener en cuenta al planificar su próxima grabación de video.
Antes de siquiera pensar en configurar el viejo trípode, querrá llegar a la raíz de por qué está haciendo este video en primer lugar. Para hacer eso, recomendamos precisar el propósito de su video y escribir un resumen de la información que desea compartir. Mientras hace eso, también es una buena idea anotar algunas de las principales conclusiones que le gustaría que su público sacara del video. Una vez que haya resuelto esa información, será mucho más fácil escribir su guión.
Una vez que haya escrito su guión, querrá asegurarse de marcarlo. ¿Qué significa eso? ¡Me alegro de que hayas preguntado! Marcar su guión es simplemente agregar detalles para completar su lista de tomas y escribir señales visuales para ayudarlo mientras está filmando. Por lo general, cuando marca su guión, querrá identificar, y escribir, lo que se muestra en la cámara y lo que se puede hacer usando la voz en off (o “VO”, como se le llama en el negocio). ¡Cuantos más detalles puedas incluir, mejor! Por ejemplo, es una gran idea marcar ángulos de cámara específicos, cualquier dirección fuera de cámara e incluso agregar fotos de secuencias de tomas. Al final de este proceso, deberías sentir que tienes mucha información para guiarte durante la sesión.
Para asegurarse de que su talento suene natural mientras lee sus líneas, querrá reunir a todos, abrir una computadora portátil y leer el guión en voz alta. Al final del día, desea asegurarse de que su talento se sienta cómodo diciendo sus líneas en voz alta, tal como lo haría si se estuviera grabando el video. Como escritor y director, debe ayudar a las personas a moverse a través del guión y corregir cualquier combinación de palabras complicada o frases que no suenen naturales.
Cuando llega el momento de programar su sesión, es una buena idea reservar más tiempo del que cree que podría necesitar. Esto es cierto no solo para todo el rodaje, sino también para cada escena individual. Debes asegurarte de dar cuenta de todo el proceso, lo que significa pensar en cuánto tiempo llevará hacer cosas como configurar una toma, preparar al talento, filmar el video e incluso desarmar el set. Nadie quiere estar estresado y apurado, y programar tiempo más que suficiente es una excelente manera de asegurarse de obtener todas las tomas que desea y de que el proceso sea fluido.
Mientras esté en el set, y mientras esté grabando cada línea del guión, asegúrese de obtener varias tomas. Todo lo que significa es disparar lo mismo un par de veces. No tienes que exagerar y hacer una toma por más de una hora, pero es importante tener diferentes opciones de tu talento para el proceso de edición. ¡Prometo que el esfuerzo adicional valdrá la pena al final!
Ahí lo tienes: todo lo que necesitas saber para prepararte para una filmación de video exitosa. ¿Tiene preguntas? ¡Ponlos en la sección de comentarios a continuación!
