Ya sea que esté creando un podcast o una serie de videos, debe asegurarse de que todo esté envuelto con un lazo brillante en la parte superior antes de publicarlo en el mundo; sí, estamos hablando de la marca de su programa.
Aunque suene simple, la marca es una parte muy importante de cómo su público percibe su programa, y va más allá del nombre y el logotipo de su programa.
La marca es algo que su equipo debe tener en cuenta mientras su programa cobra vida. Los grandes espectáculos tejerán su marca a lo largo de todo su concepto, incluidos todos los elementos de audio y video.
Armamos este kit de inicio de marca de espectáculo con aportes y conocimientos del equipo de Wistia Studios. Si le suenan familiares, es posible que los reconozca de nuestra serie de videos y podcasts de marca como uno, diez, cien, Brandwagon, y Hablando demasiado alto. ¡Vamos a sumergirnos!
Empecemos con el nombre de tu programa.
Cuando se trata de pensar en un nombre para tu programa, la primera cosa pegadiza que te venga a la mente puede ser increíble, pero debes hacer agujeros en tus ideas para fortalecerlas. También debe considerar lo que ya existe por ahí.
“Cuando se trata de pensar en un nombre para su programa, debe hacer agujeros en sus ideas para fortalecerlas”.
Si está creando un podcast, realice una investigación competitiva en iTunes o Spotify antes de comenzar su lluvia de ideas inicial. ¡Lo mismo ocurre con tu serie de videos! Aprenderá de lo que otras personas ya están hablando y puede usar sus ideas como punto de partida para inspirarse. Estos son los mejores consejos de nuestro equipo para conseguir el nombre de programa perfecto.
Piensa en tu público objetivo
Si está tratando de atraer a una audiencia específica, concéntrese en sus intereses; si está tratando de atraer a una audiencia más amplia, es posible que desee un nombre que sea menos llamativo con su mensaje principal.
Abrir un diccionario de sinónimos
Dirígete a Thesaurus.com para descubrir otras palabras que también significan lo mismo que estás tratando de decir.
Soltar nombres en Slack
Después de su lluvia de ideas inicial, presente algunos nombres para su podcast o serie de videos en un chat con su equipo más amplio que no participó en la lluvia de ideas. ¡Permítales votar lo que creen que suena mejor!
Evita el mal SEO
Es importante tener en cuenta que tener el mismo nombre de programa que otra persona no es ideal para el SEO y la visibilidad.
El nombre perfecto para el programa terminará alineándose con el tono del mensaje que intenta comunicar, la marca de su empresa y de qué se trata su programa. Y recuerda, ¡está bien empezar de cero si nada se siente bien!
Ahora, hablemos de los elementos de diseño que las personas verán cuando vean o escuchen su programa y lo reconocerán en la naturaleza.
Aunque el concepto visual se aplica principalmente al desarrollo de marca para series de videos, también es importante pensar en cómo puede agregar imágenes a su programa de audio. Estos son los elementos en los que se centra nuestro equipo.
Logo
¡Tu programa necesita un logotipo pulido! Su logotipo lo ayudará a destacarse en plataformas de transmisión, redes sociales y más.
Tipografía
Elija sus tipos de letra y sea consistente con ellos. La tipografía puede usarse a lo largo de su serie de diferentes maneras, como animación o pancartas que presentan a los invitados. Dependiendo de dónde viva su programa en su sitio, puede personalizar su página de destino siguiendo las pautas de tipo de letra que configuró para usted. Un recurso que utilizamos para encontrar tipos de letra es typewolf.com.
Color
Considera tu paleta de colores. Si la marca de su empresa ya tiene una paleta de colores central, puede comenzar haciendo referencia a eso. Luego, decida cuánta flexibilidad tiene para expandirse desde su marca principal con colores secundarios.
Movimiento
Es posible que desee explorar estudios de movimiento y estilos de transición para ayudar con el ritmo de su programa.
Planificación de tomas
Piense en el formato de su programa y cómo está filmando intencionalmente sus tomas. ¿Quieres que tus participantes estén centrados? ¿Planeó el lugar de la sesión con anticipación? ¿Qué pasa con el material de archivo o material de archivo en sus episodios? Todos estos elementos comunican su marca a los espectadores.
promoción social
Recopilar imágenes y clips de alta calidad de su serie para su equipo de marketing será muy útil para distribuir su programa; para la promoción de podcasts, nos gusta crear audiogramas y presentaciones artísticas personalizadas para compartir en las redes sociales. Estos elementos visuales ayudan a dar vida a los programas de audio.
Mostrar tráiler
Para podcasts o series de videos, los tráileres del programa ayudarán a las personas a comprender la esencia general de lo que trata su programa y a emocionarse por el lanzamiento. Piensa en cómo despertar su interés. Para un programa de video, extraer fragmentos de sonido y tener una voz en off para explicar el programa es una ruta común a seguir. Para los podcasts, en lugar de extraer fragmentos de sonido del programa, podría ser más fácil hacer una introducción de lo que trata su programa y decirle a la gente cuándo se estrenará.
Productor principal, Adam Day, quien también trabajó en la creación de nuestro podcast. Hablando demasiado alto, explicó cómo cualquier cosa memorable o repetible de tu programa puede convertirse en parte de su marca.
Cuando estés comenzando, observa lo que haces naturalmente en cada episodio, qué elementos consistentes te atraen y sé intencional al incorporarlos en tu serie.
“Las ilustraciones y la marca visual son un buen punto de partida, pero observe lo que sucede de forma natural. Por ejemplo, en Talking Too Loud, nuestra introducción es parte de nuestra marca que encontramos naturalmente: ‘¡Hola! Bienvenido a Hablar demasiado alto con Chris Savage. Soy su anfitrión, Chris Savage…’ En los primeros episodios no teníamos esto, pero el resto de los episodios sí. Sucedió naturalmente con el tiempo y ahora es parte de nuestra rutina. El hecho de que Savage pronuncie mal el apellido de Sylvie también forma parte de nuestra marca. Piensa en estos elementos orgánicos y en lo que se mantiene, y apóyate en ellos donde tenga sentido”.
Día de Adán
Aquí hay algunas cosas menos obvias que terminan convirtiéndose en elementos de su marca en su serie de videos o podcast:
Armario
Si tiene invitados en su programa, debe decirles cómo le gustaría que se vistan para la cámara. No solo ayudará a los invitados a verse y sentirse bien frente a la cámara, sino que su audiencia podrá concentrarse en lo que sea que esté tratando de comunicar.
conjunto/configuración
Busque ubicaciones que se ajusten a la guía de estilo de su espectáculo. ¿Buscas espacios limpios con mucha simetría y líneas rectas? Puedes alquilar espacios usando Peerspace, que es como Airbnb, pero para filmar. Tómese el tiempo para hacer algunos diseños de escenarios.
Accesorios
¡Estos podrían ser cualquier cosa! Podrían crecer para justificar sus propios segmentos en su programa. Por ejemplo, gastamos una vagoneta Volvo ’91 aquí en Wistia para transformarla en la vagoneta Brandwagon definitiva para nuestra serie. Brandwagon– y nuestra audiencia pudo ver todo el viaje.
Formato
El formato que elija se convierte en la columna vertebral de su programa y debe impulsar otras decisiones creativas relacionadas con su contenido. Algunos ejemplos de formatos de video son programas de entrevistas, docuseries y reseñas de productos. Algunos formatos de podcast populares incluyen podcasts de estilo narrativo, individuales, coanfitriones, entrevistas 1:1 y panel.
Bromas internas/temas recurrentes
A medida que produce su programa, los chistes internos o los temas recurrentes pueden surgir de forma natural. ¡No tenga miedo de apoyarse en aquellos para su audiencia!
Reparto o personajes recurrentes
Su audiencia tiene la oportunidad de formar una conexión con todos los que terminan en su programa. Tu elenco o personajes recurrentes se convierten en una extensión de tu marca que ofrece sus propios valores únicos.
Música o firmas sonoras
Tu música y cómo suenas es como un personaje en tu programa. Para podcasts y series de videos, es posible que tenga un tema musical. A lo largo de todos los episodios, también puede entretejer varias señales de sonido para su audiencia. Cuando se trata de elegir su música, los sitios de licencias de terceros están bien descritos sobre cómo puede usar la música en sus medios. Si desea componer o trabajar con un compositor desde cero, puede establecer un acuerdo de acceso exclusivo con los creadores y comprar los derechos para usarlo.
Señales visuales
Estos pueden ser cualquier elemento gráfico o visual que sea un acento, como animaciones dibujadas a mano y tarjetas de título. Las tarjetas de título son una señal visual cuando presentas a un invitado.
tratamiento de color
Esto es parte del aspecto del espectáculo. En la posproducción, puede cambiar los colores para hacer que los azules sean más vibrantes o agregar un ambiente cálido a todo y cambiar el estado de ánimo.
Puede ser solo una de estas cosas, varias de estas cosas o todas estas cosas que componen su marca. Cualquier elemento que se refuerce en la mayoría de sus series se convertirá en parte de la marca del programa, ¡así que tenga cuidado con cuáles son esas cosas!
“Cualquier elemento que se refuerce en la mayoría de sus series se convertirá en parte de la marca del programa, así que tenga cuidado con cuáles son esas cosas”.
La última clave para la marca es tener consistencia a lo largo de su programa. Ya sea que esté trabajando con audio o video, hay muchas maneras de establecer momentos memorables para que su audiencia se conecte con su marca. ¡Esperamos que este kit de desarrollo de la marca le brinde un excelente punto de partida!
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